Afrofuturizmus je jazyk vzbury, čierneho potvrdenia a predstavivosti. V posledných rokoch došlo k obnove, keď svet túži po nových perspektívach afrických príbehov. Z hľadiska zmyslov fascinujúceho rozprávania pre ich kontinent pomocou sci-fi a technológie je tu 10 kňských afrofuturistov, ktorých by ste mali vedieť.
Vizuálny umelec Jebet Naava
Samouk-umelec Jebet Naava bez námahy vytvára úprimné, provokujúce a transcendentné umenie. Inšpiruje sa ňou živá kreatívna scéna Nairobi a prvky ľudskej kondície. Naava je odhodlaná posunúť Afriku vpred a požadovať jej príbeh. Ako matka, ktorá bojovala s depresiou, sa jej práca úprimne zameriava na duševné zdravie, seba-lásku, oslavu ženy a odolnosť ľudstva.
Jazvy x Krása © Jebet Naava
Súčasný fotograf Osborne Macharia
Živá práca Osborneho Macharia je jedinečná, výstredná a imaginatívna a primerane zachytáva hnutie Afrofuturizmus. Macharia používa svoje nápadité oko na kombináciu nesúvisiacich prvkov, scenárov a ľudských interakcií, aby vytvoril nové, nepremyslené rozprávania. Či už pracuje sám alebo v spolupráci s inými umelcami, nájde inovatívne spôsoby, ako rozprávať príbehy, skutočné a vymyslené, ktoré podnecujú iný druh myslenia o Afrike. V priebehu rokov vyvinul dokonalý štýl, ktorý oživil kenskú koloniálnu históriu.
Kipipiri-4 / 'Mwende' © Osborne Macharia
Grafický dizajnér a digitálny umelec Jacque Njeri
Jacque Njeri priviedla na scénu Afrofuturistu v roku 2017 svojou prvou prehliadkou, digitálnou umeleckou sériou, ktorá znovu predstavovala scény z afrických známok. Jej novšia práca MaaSci je neskutočnou ódou kmeňa Maasai, ktorého kultúre sa nejako podarilo udržať svoju autenticitu v rýchlo sa meniacom svete. Kmeň existuje v meste Tatooine, kde sú ženy kyborgmi s farebnými korálkami okolo krku a staršie spojujú svoje palice na palube vesmírnej lode.
MaaSci / 'v12-2' © Jacque Njeri
Maliar a sochár Cyrus Kabiru
Umenie Cyrusa Kabirua predstavuje budúcnosť, ktorá odmieta koncept modernizácie. Jeho zložité sochárske diela vyzývajú žánre naprieč klasickým dizajnom, sochárstvom, módou a fotografiou. Vo svojich obrazoch ponúka často humornú interpretáciu súčasného života v Keni. Jeho umenie silne odráža jeho kenské korene a rôzne medzinárodné krajiny a mestá, ktoré navštívil.
Cyrus Kabiru, „Moderná maska“ © Cyrus Kabiru / Obrázok so súhlasom Galérie SMAC
Hudobník, filmár a digitálny umelec Jim Chuchu
Jim Chuchu je talentovaný umelec so schopnosťou vytvárať umenie pomocou rôznych médií. Experimentuje s fotografiou, videom a hudbou a stal sa známym doma aj mimo neho. Zastrelil a režíroval projekt Catch a Dream, ktorý spojil keňskú módu s filmom. Chuchu je otvorený svojej fascinácii afrofuturizmom. Vždy nájde spôsoby, ako to preskúmať v rámci svojich rôznych projektov. Vo svojej fotografii je vynikajúci v kompozícii a ešte viac v zachytávaní emócií.
„Flameshaper III“ (2018) © Jim Chuchu
3D animátor Andrew Kaggia
Tento kenský herný vývojár a animátor, ktorý získal na YouTube viac ako 84 miliónov zobrazení, pokračuje v lámaní rekordov a svoju krajinu zaraďuje na mapu globálnej virtuálnej reality. Ako tvrdý hráč Kaggia využíva svoju vášeň pre hranie hier a svoje animované zručnosti, aby vytvoril miestny obsah nastavený na miestach a témach, s ktorými sa Keňania - jeho pôvodný trh - týkajú. Je to mozog, ktorý stojí za Nairobi X, prvou v Keni prvou lokálne vyvinutou streleckou hrou pre človeka, založenou na futuristickom prostredí, v ktorej má hráč za úlohu zachrániť Keňu pred mimozemšťanmi. Hľadá využitie africkej mytológie a legiend o budúcom obsahu.
„Nairobiho dedičstvo“ © Mutua Matheka
Filmár Wanuri Kahiu
Kahiu, ktorý sa narodil v Nairobi, je súčasťou novej generácie afrických rozprávačov. Naposledy bola v centre pozornosti svojho filmu Rafiki, prvého kenského celovečerného filmu, ktorý bol pozvaný na filmový festival v Cannes - napriek tomu bol v Keni zakázaný kvôli základnej téme homosexuality. Kahiu uznáva afrofuturizmus ako postkoloniálnu rekultiváciu vlastných časových osí, rozprávaní a priestorov; jej prejav je uvedený v jej filme Pumzi. Film je oslavou afrocentrickej budúcnosti a je výzvou pre afro pesimizmus, ktorý je vnímaním subsaharskej Afriky ako regiónu, ktorý je tiež prešpikovaný problémami dobrej správy vecí verejných a hospodárskeho rozvoja.
Vizuálny umelec Ojin Ngode
Ojin Ngode fušuje svetelnými inštaláciami a videom, aby vytvoril svoje avantgardné umenie. Inšpiruje sa kultúrnou oblasťou Afriky a má vášeň ukázať svetu možnosť mať rôzne normy. Pochopením sily vnímania od mladého veku, Ngode zostáva verný svojej vízii vytvárať out-of-the-box estetiku pomocou konceptuálneho a súčasného umenia.
„TrueSelf“ © Ogin Ngode
Nezávislá chlapecká skupina Just a Band
Just a Band je kenská skupina, ktorá skúma dom, hip-hop, jazz, elektroniku, funk, diskotéku a všetko, čo je hudobne krásne, a ich kutilská estetika prepožičiava svoj príspevok hnutiu Keňský Afrofuturist. Hrajú s prvkami z virtuálnych skupín, ako je Gorillaz, do svojich vizuálnych kampaní zahrnujú animáciu a fotografiu. Ich video z roku 2010 pre druhý singel z albumu Ha-He bol spoofou blaxploitačných filmov s hlavnou postavou menom Makmende. Bol opísaný ako prvý kenský vírusový internetový systém.
