Joseph Mallord William Turner (1775 - 1851) bol anglický maliar, ktorého romantické diela predstavovali jedny z najlepších krajín 19. storočia. Turner maľoval od mladého veku a našiel inšpiráciu pre svoje diela prostredníctvom ciest po Veľkej Británii a zahraničí. Ako odborník na výrobu strhujúcich atmosférických umeleckých diel žil Turner pomerne utajený život. Prostredníctvom týchto desiatich umeleckých diel spoznajte človeka, ktorý stojí za niektorými z najkrajších krajinných obrazov všetkých čias.
Rybári na mori
Rybári na mori boli prvou Turnerovou olejomaľbou vystavenou na Kráľovskej akadémii v roku 1796. Turner čerpal inšpiráciu od slávnych anglických maliarov pred sebou a vytvoril túto mesačnú scénu s čistou silou prírody v popredí. Malá rybárska loď s jemným svetlom lucerny je na milosrdenstvo temne temných morských vĺn. Skalnaté siluety naľavo od obrazu sú ihly, rad skál pri ostrove Wight. V čase svojej výstavy kritici tvrdili, že obraz je dielom „originálnej mysle“.
Rybári na mori © JMW Turner / WikiCommons
Stroskotanie lode
Rovnako ako iní romantickí maliari, Turner rád vykreslil prírodné katastrofy. Toto dielo bolo vystavené v roku 1805 a teraz sa koná v Tate Britain. Tento obraz opäť zobrazuje more ako elementárnu silu, s ktorou sa nemožno počítať. Nie je známe, či je tento obraz založený na skutočnom stroskotaní lode alebo na fiktívnej básni s rovnakým menom, napísanej Williamom Falconerom:
Opäť sa vrhá! Hark! druhý šok
Rozdeľuje štiepaciu nádobu na skale
Dole na úpätí smrti, s hroznými výkrikmi
Osudné obete vrhajú svoje trasúce sa oči
V zúfalstve; zatiaľ čo ďalší úder
So silnými kŕčmi ohýba masívny dub.
Stroskotanie lode © JMW Turner / WikiCommons
Frosty Morning
Táto maľba, ktorá bola vytvorená v roku 1813, zobrazuje ostrú zimnú krajinu scény, ktorú Turner videl pri cestovaní do Yorkshire, a hovorí sa, že Turnerova dcéra Evelina je na obraze prítomná, ako aj jeho kôň „ušatý“, ktorý ťahá vozík. Turner maľbu nikdy nepredal; dielo pre neho pravdepodobne malo sentimentálnu hodnotu z dôvodu zahrnutých osobných prvkov. Claude Monet povedal, že Frosty Morning bol maľovaný „široko otvorenými očami“.
Mrazivé ráno © JMW Turner / WikiCommons
Dido Building Carthage alebo Vzostup Kartágskej ríše
Turner označil tento obraz, vystavený v roku 1815, za svojho šéfkuchára diela alebo majstrovské dielo. Olej na maľbe na plátne zobrazuje Dido (v modrej a bielej vľavo), ktorý usmerňuje staviteľov Kartága, klasického obrazu z Virgilovej Aeneidy. Jeho sprievodné dielo, Úpadok Kartáginskej ríše, bolo vyrobené Turnerom a vystavené o dva roky neskôr. Claude Lorraine mal veľký vplyv na Turnerovu prácu o týchto klasických krajinách. Na jednej zo svojich posledných výstav Turner zaradil štyri diela na tému kartáginských tém.
Dido Building Carthage alebo Vzostup Kartágskej ríše © JMW Turner / WikiCommons
Snehová búrka: Hannibal prechádzajú Alpy
Dramatizovanie historických udalostí sa stalo novou témou pre Turnerovu spoluprácu. Tento obraz, vystavený v roku 1812, ukazuje Hannibalovho vojakov prechádzajúci cez Alpy v roku 218 pnl. Mierne osvetlené slnko sa snaží prelomiť tieto nešťastné sily av ďalekej vzdialenosti je obraz slnečného Talianska. Hannibal nie je v práci jasne ukázaný, pretože priťahuje viac pozornosti na bojujúcich vojakov ako na vodcu.
Snehová búrka: Hannibal a jeho muži prechádzajúci cez Alpy © JMW Turner / WikiCommons
Dažďová para a rýchlosť - veľká západná železnica
Po pocte umierajúcemu priemyslu plachetníc v „Fighting Téméraire“, ktorý bol ťahaný za jej poslednú kotvisko, urobil Turner tento obraz v roku 1844, aby ukázal svoj veľký záujem o zmeny, ktoré urobila priemyselná revolúcia v Británii. Great Western Railway bola súkromná britská železničná spoločnosť, ktorá pracovala na vývoji efektívnejšieho spôsobu dopravy. Poloha tohto obrazu je považovaná za železničný most Maidenhead cez rieku Temžu. V pravom dolnom rohu maľby vedie zajac pozdĺž trate, náznak prirodzeného prvku Turnerových bývalých diel.
Dážď, para a rýchlosť - veľká západná železnica © JMW Turner / WikiCommons
Východ slnka Norham
V neskoršom živote Turner stratil záujem o vytvorenie podrobností o vlnách a lodiach. Namiesto toho sa sústredil na farbu, atmosféru a svetlo, ako je jasne vidieť na tomto obraze. Tieto obrazy, ktoré vznikli neskôr v jeho živote, ukazujú plynulý pohyb abstraktnej farby. Turner mal záujem zachytiť atmosféru okamihu, v tomto prípade východ slnka, skôr ako fyzické objekty. Turner maľoval túto scénu hradu Norham mnohokrát počas svojho života a jasne ukazoval svoje štýlové premeny. Navštívil ho na jednom zo svojich prvých výletov do severnej anglickej krajiny v roku 1797. Prezrite si jeho ďalšie obrazy Norhamského hradu tu a tu.
Východ Norhamského hradu © JMW Turner / WikiCommons
Slave Loď
Turner vystavil tento obraz otrokárskej lode v roku 1840 a ukázal mu ukážku jeho nepublikovanej básne Fallacies of Hope (1812):
„Zložte všetky ruky, udrite na stožiare a zaistite;
Yon rozhnevaného zapadajúceho slnka a prudko oblačných mrakov
Vyhlásiť príchod Typhonu.
Pred tým, než zamete paluby, hodte cez palubu
Mŕtvi a umierajúci dbajú na svoje reťaze
Dúfam, dúfam, omyl Dúfam!
Kde je teraz tvoj trh? “
Táto práca ukazuje jednu z najlepších reprezentácií Turnerovej fascinácie násilím ľudí a prírody. Práca vychádzala z jeho básne a skutočného príbehu sa opakoval v knihe Thomasa Clarksona História zrušenia obchodu s otrokmi, v ktorej kapitán otrokyne hodil chorých a umierajúcich otrokov cez palubu, aby vybral ďalšie poistné peniaze. Obraz je horúci s červenou a žltou farbou a more prudko prekypuje slabým vyobrazením pripútaných končatín otrokov hodených cez palubu. Dramatické emócie vykreslené a vnímané týmto obrazom ho robia skvelým príkladom romantického krajinomaľby. Umelecký kritik John Ruskin o tomto obraze napísal: „Keby som bol obmedzený na to, aby som Turnerovu nesmrteľnosť odložil na jedno dielo, mal by som si to zvoliť.“
Slave Ship © JMW Turner / WikiCommons
Mier - pohreb na mori
Ďalší z osobnejších obrazov Turnera, Peace, zobrazuje pohrebnicu Turnerovho priateľa, umelca Davida Wilkieho na mori. Obraz bol vystavený spolu s dvojicou Vojna, ktorá spolu viedla Vojnu a mier. Vojna ukazuje Napoleona vyhosteného na ostrove na nápadnom pozadí červenej a žltej farby, ktorú Turner nazval „morom krvi“. Mier bol striedavo maľovaný chladnou paletou a zobrazoval pokojnú, dôstojnú smrť mierumilovného muža. Dvojice obrazov boli v čase svojej výstavy kritizované z dôvodu ich nedostatočného dokončenia, a najmä mier bol odsúdený za použitie čiernej.
Mier - pohreb na mori © JMW Turner / WikiCommons
