New York má súčasnú a neustále sa vyvíjajúcu umeleckú scénu, ktorá inšpiruje a stimuluje ďalšiu generáciu umelcov. Objavovať diela tých, ktorí významne ovplyvňujú kultúrny zážitok divákov v jeho jadre, je skutočným luxusom. Tu je päť súčasných umelcov, ktorí menia imidž mesta, ktoré nikdy nespí.
Obrázok so zvolením Shannon Plumb, Zbierka papiera, 2007
Shannon Plumb
Shannon, inšpirovaná skúsenosťami zo skutočného života, najmä materstvom, kombinuje svoj osobný zmysel pre humor s duchom komédie facky. V dôsledku toho vytvára filmy so silnou umeleckou atmosférou pomocou filmu Super-8. Jej diela sú veľké hybridy šarmu, irónie a sarkazmu, obohatené autorským zobrazením rôznych postáv. Na reinterpretáciu alebo redefinovanie dynamiky rodiny sa v skutočnosti používajú dlhé trate kombinované s ručne vyrábanými rekvizitami, kostýmami a minimálnym dialógom. Príbehy však nie sú iba vykreslením známych stereotypov; existuje viac vrstiev na objavenie, ako môžu očakávať publikum. Shannonove diela sú široko uznávané a boli prezentované okrem iného na Berlínskom filmovom festivale, Múzeu moderného umenia v New Yorku a Academia Gallery v Sofii.
Shanna Maurizi
Pri práci s rôznymi médiami, väčšinou zmenenými fotografiami, kolážami a krátkym filmom a videom, Shanna spochybňuje hranice našich myslí. Jej hlavné umelecké záujmy sa pohybujú medzi javmi a konceptmi, ktoré sú prchavé, a opisujú nepoznateľné miesta. Práce Shanny tak často odhaľujú jej záujmy v biologických a vedeckých záležitostiach a sklz medzi vybudovanými vedomosťami a jej nepolapiteľným predmetom. Práca Shanny je široko uznávaná a bola vystavená okrem iného v Anthology Film Archives v NYC, v Santa Monica Museum of Art, The Lab v New Yorku, Gallery 825 v Los Angeles a Rotterdam Kunsthal.
Kalup Linzy
Berúc do úvahy Andyho Warhola ako jedného z jeho hlavných vplyvov, Kalup intuitívne uplatňuje prvky pop-artu vo svojich vlastných dielach. Jeho umelecký prejav spája rôzne estetiky zakorenené v južnej ľudovej reči, ako napríklad čierna komédia, R&B, blues, hudobné videá, muzikály a mydlové opery. Tieto odkazy na hodnoty ľudovej kultúry do značnej miery zdôrazňujú satirickú atmosféru, ktorá sa stala spôsobom odhalenia a preskúmania politických, sociálnych a kultúrnych konvencií. Kalup vo svojich predstaveniach, animáciách a všeobecne uznávaných videách komentuje stereotypy o rasovej, rodovej a sexuálnej identite. Jeho práce boli prediskutované a vystavené na medzinárodnej scéne, okrem iného v MoMA PS1 a Štúdiovom múzeu v Harleme v New Yorku, LAXART v Los Angeles, Britskom filmovom inštitúte v Londýne, Múzeu súčasného umenia v Sydney, Národnej galérii umenia Zacheta vo Varšave., alebo bienále v Moskve.
Xavier Cha
Výkony, videá a inštalácie spoločnosti Xavier majú improvizačnú atmosféru a prijímajú spontánnosť, ktorej sa mnohí umelci často vyhýbajú. Aj keď je nahodilosť vnímaná ako významný prvok pri budovaní estetiky, stojí za zmienku o uctivom postoji umelca k divákom, ktorý jej neumožňuje úplne opustiť proces plánovania. Xavierove diela konceptualizujú súčasnú skúsenosť odhalenú hrou rôznych perspektív a podivnosťou toho, čo nie je známe. Cieľom zlúčenia kultúrnych a jazykových kódov je kontextualizovať prácu s cieľom vytvoriť špecifický zážitok, ktorý predefinuje vzťah divákov k danému predmetu tým, že ich zmení na účastníkov. Xavierove umelecké experimenty získali medzinárodné uznanie a okrem iného boli vystavené na Inštitúte súčasného umenia vo Philadelphii, Whitney Museum of American Art v New Yorku, Biennale de Lyon vo Francúzsku a Kunsthalle Düsseldorf v Nemecku.
Obrázok so súhlasom Mika Rottenberg, Squeeze, 2010
