Hra Barney Norris 'Návštevníci, ktorú prvýkrát uviedla v divadle Arcola v roku 2011 jeho divadelná spoločnosť Up in Arms, bola prijatá s ohlušujúcimi výkrikmi ocenenia a bola vyzdobená chválou. Návštevníci premieňajú stredobod pozornosti na aspekt nášho národa, ktorý je v divadle zriedka viditeľný, a skúmajú spoločnú pastoračnú existenciu páru so zatýkajúcou pútavosťou a nekontrolovateľným humorom. Jamie Moore z Kultúrneho výletu sa posadil s Barneym, aby prediskutoval divadlo, návštevníkov a celú spoločnosť.
Barney (vpravo) v prieskume pre návštevníkov / © Chloe Wicks
Otázka: Svoju knihu popisujete ako Bodies Gone: Theatre of Peter Gill ako manifest druhov, v ktorých vytyčujete svoj prístup k divadlu. Ako by ste zhrnuli, čo tento prístup znamená?
Odpoveď: Chcel som použiť písanie o Petrovi ako klamlivú metódu uvádzania určitých divadelných hodnôt, ktorú je dosť ťažké povedať slovami. Myslel som, že ak študujem prácu niekoho, ktorého práca stelesňuje tieto hodnoty, bol by to efektívny spôsob rozprávania o druhu práce, ktorú milujem. Existujú však spôsoby, ako to vyjadriť slovami: Zaujímam sa o divadlo, ktoré namiesto zábavy a úniku je o nejakom pohlcujúcom a hlbšom zapojení do života ľudí, takže všetci ideme do divadla, aby rozmýšľajte hlbšie a emotívnejšie ako v ktorejkoľvek bežnej časti dňa. Zaujíma ma tiché, relatívne sociálne realistické divadlo, ktoré upozorňuje na to, čo je na živote obyčajných ľudí výnimočné, čo je na bežnom svete krásne; Myslím si, že je to pre mňa veľmi dôležité. A tiež emocionálne divadlo; Myslím, že ľudia sa radi pohybujú, myslím si, že divadlo robí veľmi efektívne zamestnávanie ľudí; viac plačeme v divadle, myslím, že robíme pri knihách alebo filmoch, takže som dôležitou súčasťou toho, čo divadlo dokáže. To boli vlastnosti, ktoré som sa snažil obhajovať písaním o Petrovej práci, ktorá robí všetky tieto veci.
Otázka: Vo svojom článku v The Independent ste spomenuli, že existuje konkrétny portrét Anglicka, o ktorom ste dúfali, že ho zachytíte pred návštevníkmi skôr, ako sa stratí v minulosti - aký bol tento portrét?
Barney Norris / © Mark Douet
Odpoveď: Myslím, že svet vždy mizne alebo svet jednej osoby mizne. Nakoniec svet trvá len tak dlho, ako každý jednotlivý ľudský život, takže vždy niekde mizne svet, ktorý nikdy nikdy nezmizne. Zaujímalo ma, ako sa pozerám na vidiecku kultúru, ktorú dokumentujú návštevníci, a na sociálne hodnoty, s ktorými som sa stretol pri živote v prírode: rodina, hodnoty, ktoré nie sú zamerané na úspech. V niektorých ohľadoch sú tieto hodnoty celkom krásne a vzrušujúce, ale v iných ohľadoch sú trochu smutné, napríklad nedostatok ašpirácie v niektorých vidieckych komunitách, ktorý je produktom nedostatku príležitostí, takže to nemusí byť nevyhnutne dobrá vec. Nechcel som zaznamenať nejakú prekrásnu mystickú minulosť, v ktorej boli všetci šťastní, len som sa chcel pokúsiť dať do obrázkov trochu sveta, ktorý som navštívil prostredníctvom priateľov, rodiny, starých rodičov, pracovných miest, životného bývania. až do bodu. Nie je to doslova samozásobiteľské poľnohospodárstvo, ale život založený na iných hodnotách, ako sú hodnoty, s ktorými sa stretávam v Londýne a ktoré sú predpokladom rastu ako nevyhnutnej ľudskej podmienky. Mierne spochybňujem tieto hodnoty, alebo aspoň v kontexte sveta, z ktorého pochádzam, nerozpoznávam rast ako základnú ľudskú kondíciu. Rozpoznávam stálosť alebo nekonečnosť - to nie je slovo, ale viete, čo tým myslím - ako ľudský stav.
Otázka: Hovoríte o „vysoko horľavej fixácii našej spoločnosti rastom“ vo svojom diele v The Independent. Koľko si myslíte, že táto všadeprítomná posadnutosť hospodárskym rastom významne ovplyvňuje svetonázory a životy ľudí v našej spoločnosti?
Odpoveď: Celá základňa našej kultúry, našej civilizácie, ktorá sa vracia stovky rokov, je - samozrejme, späť k priemyselnej revolúcii - založená na myšlienke, že rast je cieľom. To viedlo k mimoriadnym zlepšeniam životných podmienok; viedlo to k nepredstaviteľnému bohatstvu a pohode pre masy ľudí na svete, tých šťastných, ktorí sa narodili v správnych krajinách. Myslím, že sa to robí pre každého na svete, a je to absurdné robiť to, aby sme sa individuálne identifikovali, pretože je to to, čo sme, je to to, čo robíme, Up in Arms sa snaží rásť, v tomto ohľade sme obchodnou spoločnosťou. Zaujala ma táto myšlienka, pretože v kontexte posledných pár rokov ma spôsob, akým fundamentálne kapitalistická myseľ ovplyvnila záujmy sociálneho štátu. V čase, keď nie je dosť peňazí, a preto je potrebné urobiť škrty, pretože máme deficit, sú pod tlakom tie veci, ktoré nie sú založené na raste. Nastal tento mimoriadny povojnový okamih, keď sa dobrá vôľa krátko zvíťazila, možno je to príliš negatívna vec, ktorú treba povedať o zvyšku histórie, ale stručne sme však povedali, že každý by mal mať zdravotnú starostlivosť, každý by mal mať umenie a každý by mal mať zdravotné poistenie a dôchodok. Hovorím skutočne o hnutí iniciovanom labouristickou stranou, ktoré trvalo celú polovicu 20. storočia, pretože to bola prvá liberálna vláda 20. storočia, ktorá zmysluplne zaviedla poistenie a dôchodky. Takže toto hnutie sociálnych práv, ktorého všeobecné volebné právo bolo súčasťou, nebolo úplne - alebo nebolo? - sú založené na raste, pretože to nevyhnutne neznamená toľko finančného významu, aby ste mohli prevádzkovať NHS, ako pri prevádzkovaní série súkromných zdravotníckych podnikov. To nemusí byť pravda, ak sa pozriete na jeho makroekonómiu; možno z dlhodobého hľadiska, ak sa budeme navzájom udržiavať zdravé, potom všetci zaplatíme viac a výsledkom bude viac; Neviem, nie som ekonóm. Mám však pocit, že v povojnovom okamihu bol altruizmus a snahy generácie, ktorá je teraz našimi starými rodičmi. Mám pocit, že tento altruizmus je v tejto atmosfére obzvlášť ohrozený - myslím si, že to bol Will Hutton z New Stateman, ktorý písal o myšlienke, že by sme mohli skúsiť nájsť niečo iné ako rast, aby sme organizovali našu spoločnosť okolo. Myslím si, že rast je taký prirodzený ako život, to je to, čo robíme, ale zdá sa, že je potrebné zamerať sa na iné veci a zdá sa mi, že sú veci, ktoré sú na určitej úrovni altruistické. Myslím si, že spôsob demontáže NHS, pretože neprináša správny druh peňazí, v skutočnosti stráca peniaze a nefunguje, je nesprávny. Našou prácou by malo byť, aby to fungovalo. Mali by sme na to byť hrdí a bojovať za to, namiesto toho, aby sme ich nahradili výnosným podnikom.
Eleanor Wyld (Kate) a Linda Bassett (Edie) v návštevníkoch, 2014 / © Mark Douet
Otázka: Možno je jednou z vecí, ktoré sú podriadené tomuto primátu, ktorý naša spoločnosť kladie na rast, láska alebo súcit. Myslíte si, že žijeme v spoločnosti, ktorá nemá tieto veci?
Odpoveď: Myslím, že to, o čom hovorím, keď hovorím o chybách našej spoločnosti, je nedostatok empatického porozumenia. Myslím si, že sociálne lepidlo vychádza zo schopnosti vidieť do života iných ľudí - na filozofickej úrovni to môžeme znova urobiť? Teraz povedzme áno. Empatické porozumenie iným životom umožňuje napríklad darovať na charitu alebo zaviesť daňové úľavy; to je veľmi jednoduchá úroveň, ako sa politika vytvára: pozeráte sa na ostatných ľudí a vidíte, čo potrebujú, ako aj zvažujete to, čo potrebujeme. Všeobecne platí, že ak robíte tieto rozhodnutia, nepotrebujete toľko ako ostatní ľudia. Takže si myslím, že je to veľmi dôležité. Neviem, či je v láske nedostatok, len si myslím, že je naliehavé zohľadniť životy iných ľudí. Viem, že rozdiely v bohatstve sa zväčšujú a sú určite také veľké, aké boli po dlhej dobe, a že sociálna mobilita je tak nízka, ako po dlhú dobu. Takže neviem, že žijeme v spoločnosti, ktorá je naj spravodlivejšia, aká kedy bola. Smrť Tonyho Benna bola zaujímavá príležitosť na zamyslenie, pretože by sme mali povedať, že jedným z problematických dôsledkov úspechu thatcherizmu alebo úspechu freedmanizmu; bol to jeho nápad s laissez faire - stará myšlienka, ktorá bola v 80. rokoch agresívne úspešná - priniesla druh militantnej a nezvoliteľnej ľavice, ktorá potom veľmi krásne a idealisticky vytvorila liberálnu stranu, ktorá na chvíľu rozdelila ľavicový hlas. Nakoniec to viedlo k úplnému ukončeniu celého projektu projektu Labouristickej strany s Blairom. Teraz máme politický systém, kde naozaj, ak je vaším základným projektom pomoc ľuďom, ktorí potrebujú pomoc, neviem, za koho volíte, naozaj nemám; Nemyslím si, že existuje strana, ktorá presvedčivo stelesňuje akýkoľvek druh mentality „poďme pracovať zdola nahor“ o našej spoločnosti. Preto si myslím, že to je dôvod, prečo si myslím, že je to relatívne naliehavý projekt: kde je ľavica? Kde je sociálny projekt, ktorý hovorí: „Ako môžeme ľuďom pomôcť?“ Skutočne tomu neverím, keď to hovorí Ed Miliband, pretože to zvyčajne hovorí pri náhodnej reklame na Slnko alebo náhodne urážajú niekoho alebo čokoľvek. Labouristická strana sa stala takým nekompetentným strojom a vyzerá ako spoločnosť, ktorá sa rozpadá, aby mohla byť vypredaná; Myslím si, že to zvyšuje naliehavosť projektu.
Otázka: Hovoríte, že tieto nápady boli možno tým, čo inšpirovalo alebo čo podporilo niektoré z toho, o čom návštevníci sú. Myslíte si však, že je možné napísať dobrú hru, ktorá sa zámerne pokúša sprostredkovať odkaz, tj ten, ktorý ukazuje publiku, kde by sa mohol pokaziť a mohol by sa zmeniť k lepšiemu?
Robin Soans (Arthur), Vistors, 2014 / © Mark Douet
Naozaj si myslím, že je to skutočne možné. Nemyslím si, že návštevníci sú jedným z nich - nie som taký inteligentný a určite nie politicky inteligentný; Nemyslím si, že som tak technicky nadaný spisovateľ, len som nejako zrazil niekoľko príbehov, kým nevydržali dosť dlho. Ale ak sa pozriete na Enron Lucy Prebbleovej - a opäť neviem, či sa naozaj vydala na dosiahnutie toho, čo dosiahla - krásnejšie výrečné, stručné skúmanie toho, prečo došlo k finančnej havárii, by nebolo možné predstaviť; je to také úžasné ako zhrnutie. Je tu tento úžasný okamih, keď hovoria: „Dosiahli sme fantastický zisk, dosiahli sme zisk 400 miliónov GBP, ale nemáme žiadne peniaze, práve sme to oznámili vopred, takže nič nie je.“ „Premieňanie toxických hypoték na velociraptory v suteréne“ je taká krásna vec, ktorú nemôže robiť žiadna iná umelecká forma. Myslím si, že práca Davida Hareho bola nepretržitým výrečným skúmaním sociálnych otázok usporiadaných spôsobom, ktorý ich robí okamžite dostupnejšími, ako sa možno zdá, v intelektualizovanom diskurze. V skutočnosti je ďalším spisovateľom Robin Soans, ktorý je v Návštevníkoch. Robinova práca vždy, podľa môjho názoru, identifikuje zásadnú otázku a nájde spôsoby, ako ju preskúmať. Vrhá sa do spoločenských svetov a zdvíha kameň tak, ako bol; je to úžasný model pre hru, ktorá má určitý sociálny projekt a niečo povie dosť dobre. Hovoriť s teroristami je toho najväčším príkladom a správa je skutočne jednoduchá: mali by sme hovoriť s teroristami; mali by sme pochopiť životy druhých a mohli by sme si vyjsť trochu lepšie. Je to vynikajúci úspech, vďaka ktorému je na pódiu presvedčivý argument.
Otázka: A myslíte si, že niekedy existuje nebezpečenstvo, že príbeh môže utrpieť v dôsledku tohto zámeru, alebo že uloženie didakticizmu do rozprávania by mohlo mať negatívny dopad na kvalitu rozprávania príbehov a hru ako médium určené na zachytenie pozornosť publika?
Odpoveď: Myslím si, že je to tiež masívne pravda, áno. Príklady, ktoré som uviedol, sú vysoké vodoznaky štýlu a myslím si, že keby ste išli a prečítali si všetky hry, ktoré sa odohrali v 70. rokoch, keď sa robil tento druh agitácie, politicky riadenej a sociálne uvedomelej práce, mali by ste zistili, že deväť z desiatich z nich bolo dosť otupených a emocionálne tenkých. Myslím, že najviac divadla, dobre; priemerná hra nie je transcendentálne úžasná, pretože podľa základnej matematickej logiky nebude priemerná hra najlepšia. Kamkoľvek pôjdete: ak pôjdete do sveta, ktorý je presvedčený, že divadlo by nemalo byť politickým priestorom, zistíte, že väčšina hier je trochu zbytočná; sú to iba príbehy o ľuďoch, ktorí robia veci, a vy neviete, prečo by ste ich mali sledovať. Môžete zistiť, že v mnohých divadlách po celej krajine sa hrajú hry, v ktorých si myslím: „Práve ste rozprávali príbeh o manželstve strednej triedy, naozaj neviem, prečo som za to strávil len 20 libier.“ A ak pôjdete do divadla, v ktorom veria, že divadlo je politický, spoločensky aktívny projekt, zistíte, že polovica z nich je príliš úprimná, svižnejšia ako ty a snaží sa vás naučiť široko odišiel z centra ortodoxie, ktorá je úplne neinteligentná a masívne nevyšetrovaná, pretože v skutočnosti tí najhlasnejší ľudia nečítali knihy, povedzme. Myslím si, že na svete je veľa práce, nielen v divadle, ktoré uchopí prevládajúcu pravosláviu a prehovorí ju. Som tu trochu sardonický; O niekom poviem niečo o minútu pozitívne.
Návštevníci v skúške / © Chloe Wicks
Otázka: Ak teda hra rozpráva príbeh párov strednej triedy, bolo to presvedčivé a pútavé rozprávanie, publikum bolo investované do postáv a ich pozornosť bola držaná celú hodinu a pol, dve hodiny, ale tam nebolo k nemu pripojené žiadne zjavné posolstvo, okrem ocenenia tohto skutočného, ľudského vzťahu a príbehu, považovali by ste za to stále nestoja alebo nie je také dôležité ako niečo s politickým posolstvom sprostredkovať?
A: Milujem dobrú prácu, takže taká hra by bola skvelá. Myslím, že to úplne funguje. Spochybnil by som, či je alebo nie je Návštevník politickou hrou - má v tom vtipy a trochu smútku; v skutočnosti je to len hra o niektorých ľuďoch. Hádam sa teda za roh, o ktorom si nemyslím, že sa skutočne nachádzam. Chcel by som tvrdiť, že dokonca aj predstavenie skutočne dobrej úplne nepolitickej hry je politickým činom, pretože to, čo robíte, je zapojiť ľudí do života niekoho iného., a to je všetko, čo môže divadlo naozaj urobiť. Nakoniec si myslím, že čokoľvek iné, než iba prebudenie ľudí a ich premýšľanie o iných ľuďoch, je ambiciózny koncept, pretože existujú knihy, ktoré jemnejšie obhajujú argument pre právnu reformu, než akákoľvek hra dokáže zvládnuť. Je to zložitý argument a je potrebné veľa času na to, aby ste nahlas hovorili, takže hra to všetko neurobí. V roku 2005 sa v hlavnom dome a štúdiu Salisbury Playhouse odohrali vynikajúce inscenácie domu a záhrady Alana Ayckbourna. Zúčastnil som sa týchto hier znova a znova a boli to absolútne úžasné inscenácie. Nepamätám sa z toho tucetkrát, čo som sledoval - prinajmenšom dobre House - premýšľajúci o tom, čo hry hovoria o tom, ako sa staráme o menej privilegovaných v spoločnosti, len som si myslel, že je to úžasný kúsok skvelej ľudskej drámy to bolo hlboko dojímavé, mimoriadne vtipné a úplne inšpirujúce. Otázka znie: akým spôsobom je skutočne nepolitické inšpirovať a presúvať ľudí? Myslím si, že je to tiež relevantné; Myslím, že všetko je skutočne politika. Tam bol taký úžasný inzerát, keď jeden muž povedal: „Ó, nemám rád hovoriť o politike“ a druhý blok hovorí: „to je nemožné.“ A prvý blok sa stále snaží začať konverzáciu o cene piva alebo o tom, aké veľké je vajíčko, a nemôže o tom hovoriť, pretože všetko je politické.
Otázka: Návštevníci sa odvolávajú na spiritualitu a náboženstvo. Veríš v božstvo?
Katedrála v Salisbury / © Wikipeder / WikiCommons
Zaujímavé je však existencia organizovaného náboženstva. Absolútne si nemyslím, že existuje posmrtný život, božstvo alebo boh, ani čokoľvek, čo by ste použili. Zaujímajú ma dve veci: početné vlastnosti v ľudstve - vnútorné svetlo ľudí - a tiež svet. Keď sledujete kŕdeľ škorcov, naozaj sa snažíte neveriť v to, aké magické je planéta. Neviem čo to je; je to pravdepodobne iba svet, ktorý je úžasný, ale ja úplne uznávam nepoznateľnú, nádhernú existenciu na svete. Tiež si myslím, že máme všetky tieto organizované náboženstvá, čo je také zaujímavé. Pochádzam z anglikánskej cirkvi, tak sa na to držme. Rowan Williams obhajuje, že teraz žijeme v „post-kresťanskej“ spoločnosti; akokoľvek kresťan s vyšším profilom bude ťažké ho nájsť. Možno žijeme v post-kresťanskej spoločnosti, ale stále sme v situácii, keď kdekoľvek okrem Londýna majú najväčšie a najkrajšie budovy vždy rovnaké využitie. V každej komunite v krajine bolo najviac peňazí vynaložených v histórii na Cirkev; donedávna chodilo do Cirkvi 10% všetkých príjmov; stále môžete chodiť z Londýna do Oxfordu na kostolnej pôde. Pre lepšie alebo horšie máme túto vec v centre našej kultúry, ktorá je súborom budov, súborom kultúrnych hodnôt, súborom kultúrnych názorov, súborom krásnych piesní (veľmi sa mi páči hymny) - je to len veľká časť toho, čo sme ako kultúra. Keď som študoval anglickú literatúru, každý, koho som čítal a ktorý písal až do roku 1960, vedel väčšinu Biblie - je to absolútna základná poznámka toho, kým sme. Môj otec je organista a môj nevlastný otec bol laikom v Westminsterskom opátstve a katedrále v Salisbury a moja mama bola celý život v cirkevných zboroch, takže som celé roky svojho detstva spievala. Cirkev je priamo v centre mojej skúsenosti so svetom, pretože som tam musel ísť stále! Napriek tomu si myslím, že myšlienka, že mimo sveta existuje vedomá sila, sa javí ako zjavne nezmyselná a myšlienka života po smrti je len hroznou ložou, ktorá bola podľahnutá chudobným, aby sa pokúsili zabrániť revolúciám, pokiaľ viem, Argument „šťastie nabudúce“. Bolo to tam, aby sme potešili nešťastných ľudí, keď sme sa neobťažovali pomáhať im. Moja história patrí medzi murárov, takže myslím, že to myslím vážne. Mal som neuveriteľné šťastie: spôsob, akým dvadsiate storočie zaobchádzalo s mojou rodinou, znamená, že teraz môžem písať veci. Pred sto rokmi sme boli farmármi, kamenármi a tehlami, takže mám pocit, že im Cirkev urobila trochu slušby, pretože im vzali všetky svoje peniaze, skutočne sa bojili opitosti alebo priateľiek a povedali im že by sa teraz nemali sťažovať, pretože neskôr by to bolo všetko pekné mlieko a med, a nemyslím si, že tam bolo.
Otázka: Videli vaši prarodičia návštevníkov? Aká bola ich odpoveď?
Vlastne tak neurobili. Majú kombinovaný vek 186 rokov, takže ich preprava by bola dosť zložitá. Hra tiež nie je o mojich prarodičoch, berie ich tá narážka od nich, ale necítil som úplne istotu, že by tento príbeh nepozerali a cítil sa znepokojený myšlienkou, že ho niekto, kto s nimi súvisel, napísal. Nerád by som za toto nedorozumenie vyrastal medzi nami.
Otázka: Myslím, že to je trvalý problém, že je spisovateľom: nebezpečenstvo, že by milovaní mohli uraziť niečo, čo píšete, za predpokladu, že to bude založené na nich.
A: Áno. A dokonca aj na tomto projekte je moja mama rozhodnutá, že hra je o nej oveľa viac, ako v skutočnosti je. Nedávno sa presťahovala na farmu a chovala kurčatá, takže v okamihu, keď Artur príde na konci 1.2 a hovorí: „to je kurčatá, “ padla o smiechu, pretože si myslela, že celá bitka bola o nej. Najkrajším možným spôsobom to tak nie je - napísal som to dávno predtým, ako sa presťahovali do Walesu. Čítal som ďalších spisovateľov, ktorí hovoria, že ľudia nevnímajú kúsky, ktoré sú na nich založené, a kúsky, ktoré s nimi nemajú nič spoločné, povedia: „to som bol ja.“ Predpokladám, že sa to stane preto, že si ľudia nevšimnú, aké sú naozaj, ale všimnú si iné veci, neviem.
Otázka: Niektoré linky Edieho v Návštevníkoch sú dosť lyrické; zámerne ste im dali túto kvalitu?
Odpoveď: Myslím, že existuje určitý stupeň úmyslu. Bola to úžasná postava, ktorú písala, pretože jej stav umožňoval retrospektívnu náladu, a tak málokto z nás túto náladu niekedy obýval. Ďalšou vecou, ktorú som sa snažil urobiť, bolo vyjadriť život ľudskej bytosti, o ktorej som cítil, že chýba v našich etapách, chýba v našom kultúrnom rozhovore: iba žena v krajine, ktorá čelí do konca, ktorá neurobila nič, čo by naša spoločnosť sa považuje za mimoriadnu. Chcel som vykresliť poéziu jej života a jazyk je užitočný spôsob, ako to urobiť. Dúfam, že tie monológy, ktoré nás v hre hrajú na poloreálne miesto, kde bude chvíľu hovoriť, dúfajú, že vyjadrujú základnú poéziu, ktorá je v nej, rovnako ako popisná.
Linda Bassett (Edie) vo Vistors, 2014 / © Mark Douet
Otázka: Ako dlho trvalo písanie návštevníkov?
A: Vek. Začal som to písať v roku 2000 a prvé čítanie sme mali s vynikajúcim hercom Christopherom Benjaminom v roku 2001. Chris zorganizoval čítanie s jeho priateľmi. Bol to herec, o ktorom moja rodina už vedela - môj otec sa spojil s Chrisom a požiadal ho, či by prišiel a prečítal si hru a súhlasil s pomocou. Takže sme všetci sedeli v jeho byte a robili sme čítanie, ale vtedy to nebolo také dobré. Na chvíľu to tak zostalo, pretože som nevedel, ako to vylepšiť a nikto to neurobil. Potom som to kúpil okolo veľa rôznych divadiel, ale nikto naozaj rád. Josie Rourke, ktorý bol v tom čase v Bush, ma poveril hrať hru, ktorá sa nakoniec zmenila na to, čo sa teraz hrá. Potom som išiel do Salisbury Playhouse, ktorý mi dal nejaký voľný priestor na skúšku a celý týždeň som sa zabalil a začali sa objavovať ďalšie veci. Potom som to napísal ako sedemruhovú hru s názvom Pillars of England - strašne grandiózny titul -, ktorú Southampton Nuffield usporiadal na workshope a rozhodol sa nerobiť. Všetci sa rozhodli, že to neurobia, a potom som opustil spoločnú divadelnú spoločnosť, kde som pracoval, aby som túto produkciu vážne zostavil. V Arms odohrali pár malých hier a my sme chceli skúsiť ten veľký potom; bol čas. Tak som išiel a presťahoval sa do môjho otca vo voľnej miestnosti a dal show dohromady, takže to bolo asi osem rokov, všetci povedali.
Návštevníci v skúške / © Chloe Wicks
Otázka: Momentálne pracujete na nových projektoch?
A: Áno, som. Na jar sa zúčastňujem hry pre Salisbury, ktorá sa chystá na turné po Wiltshire, čo je vzrušujúce. Bude to hra o duševnom zdraví vo Wiltshire, hoci v skutočnosti ide o tlak systémov na deti a možnosť odlúčenia od spoločnosti. Ale to je skutočný odchod; je to pokus napísať iný druh hry a my sa dostaneme priamo, vidiecke publikum, než aké máme v predchádzajúcich projektoch, čo je dobré. Potom budúcu jeseň mám ďalšiu hru pre Up in Arms, na ktorej pracujeme vo chvíli, keď sme to ešte neohlásili - to sa mi zdá ako ďalšia hra, pokiaľ ide o jej polovičnú prestávku. Bude to podobný druh tímovej show; Alice [Hamilton] to znova nasmeruje.
Otázka: Ako zapadá vaša poézia do vášho diela? Existuje súhra medzi vašou poéziou a textom hry?
Bože, dielo! Myslím, že to tak robí v tom, že mapuje územie a predstavuje prevzatie duševného vlastníctva krajiny, nie konkrétne fyzickej krajiny, ale oblasti, kde môžete rozprávať príbeh - báseň je to skutočne užitočný spôsob, ako to dosiahnuť. Ale naozaj sa mi páči len písanie, a tak si myslím, že spôsob, akým to všetko zapadá, je, že ide o náladu, v ktorej sa nachádzate, je to o tom, či ste v noci čítali Seamus Heaney alebo Brian Friel, a je to o tom, prečo niečo napíšem. Neviem prečo vlastne píšem poéziu. Neviem ani to, čo píšem, hrá - len sa mi to veľmi páči.
Otázka: Už ste niekedy uvažovali o písaní prózy?
Naozaj mám a som a robím. Som v procese dokončovania románu o nehode v Salisbury, ktorý sa stáva piatimi prepletenými príbehmi o živote v tomto meste a prečo je krásny, aj keď je to veľmi bežné - rovnako ako päť riek, ktoré pretekajú mestom, to je tu predstava, Je to fiktívna mapa života mesta Salisbury. Som si istý, že bude čoskoro k dispozícii vo všetkých dobrých kníhkupectvách, ak je môj agent dobrý a milý.
