V rozhovore s Dougom Aitkenom: Aká je budúcnosť krajinného umenia?

V rozhovore s Dougom Aitkenom: Aká je budúcnosť krajinného umenia?
V rozhovore s Dougom Aitkenom: Aká je budúcnosť krajinného umenia?
Anonim

Doug Aitken sa vyznačuje jedným z najviac zvedavých myslí v súčasnom umení a vyznačuje sa jeho laterálnym myslením a trvalým premýšľaním o modernej kultúre. Najnovší projekt spoločnosti Aitken patrí k jeho doteraz najambicióznejším: reflexný horúci vzduch, ktorý uľahčuje multidisciplinárne diskusie o budúcnosti a zároveň vyzdvihuje myšlienku amerického výletu.

Balón spoločnosti Aitken s názvom „New Horizon“ so zvolením Doug Aitken Workshop and The Trustees

Image
Image

Je ráno v Long Point Wildlife Refuge, arcadianskom úseku, kde sa lesy stretávajú so soľnými a sladkovodnými rybníkmi, pieskovými dunami a plážou. Long Point je jedným z najväčších verejne prístupných nehnuteľností na ostrove Martha's Vineyard - jeho 600-akerová plocha (250 hektárov) rôznej krajiny je starostlivo udržiavaná historickou ochranárskou organizáciou The Massachusetts The Trustees.

Na trávnatom poli vo vnútri rezervácie bojuje silný fanúšik pobrežných nárazov, aby nafúkol teplovzdušný balón s povrchom 100 metrov (30 metrov) Mylarom moderného umelca Douga Aitkena. Impozantnou mobilnou sochou je vznešená vízia Aitkenovej cesty 21. storočia a stredobodom projektu New Horizon, projektom, ktorý odráža krajinu a odráža budúcnosť ľudstva.

Prírodná rezervácia Long Point Wildlife Refuge vás privedie do kontaktu s veternou ostrovnou krajinou Zdvorilosťou seminára Douga Aitkena a správcov

Image

Aitken je ako popový umelec pre moderný vek - nie z hľadiska jeho štýlu, ale kvôli jeho akútnej citlivosti na sily, ktoré podnecujú súčasnú spoločnosť. Jeho projekty sa vznášajú v koncepčných oblastiach, ako je čas, technológia a migrácia - od spôsobu, akým sa pohybujeme svetom, až po maticu interakcií, ktoré sa vyskytujú po ceste. V snahe podporiť výmenu názorov na našu spoločnú budúcnosť vyniesol myšlienku aerodynamického plavidla schopného cestovať cez sedem správcovských nehnuteľností z Martha's Vineyard po Berkshires. Každý let je spárovaný s takzvaným „dejom“, kdekoľvek sa balón dotkne, čo je udalosť, ktorá zahŕňa večerné rozhovory s poprednými vizionármi naprieč disciplínami, ako aj živé hudobné vystúpenia. Balón, ktorý je vybavený tisíckami svetiel, sa v tme stáva svietidlom.

New Horizon je štvrtou iteráciou Art & the Landscape, opakujúcim sa verejným umeleckým programom, ktorý organizuje nezávislý kurátor Boston Alonzo v spolupráci s The Trustees. Aitken sa rozhodol odchýliť sa od formátu všetkých troch predchádzajúcich provízií za umenie a krajinu; zatiaľ čo Sam Durant's The Meeting House (2016), Jeppe Hein's A New End (2016) a Alicja Kwade's TunnelTeller (2018) boli stacionárne pamiatky kované v reakcii na jedinečné vlastnosti správcov, Aitken vytvoril variabilný a migračný jav s možnosťou cestovať na všetkých teoreticky všetkých 118 stránkach správcov v Massachusetts.

Balón sa v noci stáva svetelnou ukážkou S láskavým dovolením Doug Aitken Workshop and The Trustees

Image

„Projekty krajiny sú pre kultúru nesmierne dôležité, “ vysvetľuje Aitkens. „Možnosti sú nekonečné, ale táto myšlienka hovorí aj o tom, ako vidíme realitu v 21. storočí. Pohybujeme sa rýchlejšie a je tu viac informácií ako kedykoľvek predtým - obrázky a skúsenosti sa zrýchľujú a sú sploštené a nemajú korene. Vytvorilo sa to [dopyt po] prírodných veciach. Chceme fyzické, hmatové skúsenosti úplne novým spôsobom. Je to odlišné od hnutia Land Art v 60. a 70. rokoch. Vyzval som seba, aby prišiel s niečím, čo by sa mohlo neustále meniť. “

Na čele avantgardy pracuje Aitken v najvzdialenejších oblastiach každej umeleckej formy, ktorú zamestnáva, či už ide o film, lightbox, sochu, zvuk alebo inštaláciu. Rodák z Kalifornie hľadal nespočetné spôsoby, ako pritiahnuť konvencie umenia od mladosti, keď kultivoval prvotnú prax experimentovania s nájdenými predmetmi. Po formálnych štúdiách u ilustrátora Philipa Haysa na Vysokej škole výtvarných umení v Pasadene sa v 90. rokoch dočasne presťahoval do New Yorku a našiel trvalé zastúpenie v Manhattanovej galérii Power330, kde sú niektoré z najväčších mien špičkového súčasného umenia. - vystavili sa tam aj thajskí umelci Rirkrit Tiravanija, nemecký fotograf Andreas Gursky a americký umelec pre video, performanciu a inštaláciu Vito Acconci.

Aj keď je Aitkenova práca predmetom nespočetných výstav múzeí a galérií po celom svete, určite nie je cudzí miestnym projektom. Medzi jeho hlavné vitríny patria Underwater Pavilions (2016), trojica ponorených sôch ukotvených k morskému dnu pri pobreží ostrova Catalina v Kalifornii a Mirage (2017), zrkadlový dom v štýle ranča, ktorý cestoval z púšte SoCal do opuštěného interiéru Detroitova kedysi veľká štátna sporiteľňa a vysokohorské výšky Gstaadu vo Švajčiarsku, kde zostanú na dohľad až do januára 2021. V roku 2013 Aitken transformoval vlak na kinetickú sochu svetla a poslal ju z New Yorku do San Francisca s 10 medzi nimi zastaví udalosti.

Doug Aitken © Ami Sioux; s láskavým dovolením Doug Aitken Workshop a Správcovia

Image

Hnutie je neoddeliteľnou a opakujúcou sa témou v Aitkenovej práci. "Myslím, že som nepokojný, " smeje sa Aitken. „[Migrácia je] téma, ktorá nadväzuje na históriu a pravdepodobne budúcnosť ľudstva. Nachádzame sa v neustálom pohybe s pocitom nespokojnosti a vždy hľadáme niečo iné. Myšlienka, že tento nepretržitý tok a tok nie je len v krajine okolo nás, ale aj na planéte samotnej, je takou dôležitou témou pre náš čas. “

V súlade so záľubou umelca o večný pohyb, jeho laminátová kompozícia jeho najnovšieho podniku robí New Horizon premenlivým počas celého dňa a z miesta na miesto, pretože odráža rtuťové počasie v Novom Anglicku, meniace sa svetelné hodnoty a, čo je najdôležitejšie, krajinu pod, Alonzo nazýva balónové vzdušné cesty medzi medzipristátiami „miestami pre neočakávané“: nepredvídaný zážitok, ktorý podnecuje zázraky pre každého, kto náhodou chytí balón v tranzite.

Až na budúci rok bude pre Aitken predstaviť túto výstavu v londýnskej galérii Victoria Miro „, ktorá je zámerne umiestnená v priestore galérie bielej kocky, “ hovorí autor. „Prehliadka je však úplne kinetická, takže všetky sochy vytvárajú pri prechádzaní kompozíciu svetla a zvuku. Chcem, aby každý z mojich projektov mal výraznú osobnosť. Výsledkom je, že vytvárate projekty a odvezú vás niekam. Niekedy je to pohodlné, inokedy nepríjemné, ale vezmú vás na cestu. To je jedna z najpútavejších vecí o umení. “

Pokiaľ ide o New Horizon, je potrebné vidieť osud Aitkenovej levitujúcej podívanej; Je však známe, že umelec vdýchol nový život existujúcim projektom naprieč miestami, takže sledujte oblohu.

„Umenie môže byť čokoľvek - môže mať akýkoľvek tvar alebo formu. Myslím, že skvelé umenie sa stane, keď sa divák zlúči s niečím, čo sa vytvorilo, a priestor medzi nimi sa vyparí, “hovorí Aitken. „Tiež sa mi páči myšlienka dialógu. Kultúra nie je jedinečná. Kultúra je večera, kde môžete hovoriť o všetkom s kýmkoľvek. Odporuje žánrom. “

Art je skutočne kolektívnym úsilím so súhlasom Doug Aitken Workshop a Správcov

Image

Diváci sa schádzajú na pláži za súmraku, aby zachytili pohľad na balón Zdvorilosť seminára Douga Aitkena a poručníkov

Image

Dňa 12. júla 2019 sa z mesta Long Point na vinici Martha's Vineyard spustil New Horizon a zastavil sa v Holmesovej rezervácii v Plymouthu 17. až 19. júla; deCordova sochársky park a múzeum v Lincolne, 20. júla; Castle Hill on Crane Estate v Ipswichi, 21. - 22. júla; Poľná farma vo Williamstowne 25. - 26. júla; medzipristátie v Naumkeag 27. júla; a návrat na poľnú farmu na jej konečné vystúpenie 28. júla. Navštívte webovú stránku poručníkov, kde nájdete informácie o vstupenkách. Aitkenova výstava v Londýne sa bude konať v galérii Victoria Miro od 2. do 20. decembra 2019.

Populárna po dobu 24 hodín