10 vstupov Francúzska do bienále v Benátkach, ktoré by ste mali vedieť

Obsah:

10 vstupov Francúzska do bienále v Benátkach, ktoré by ste mali vedieť
10 vstupov Francúzska do bienále v Benátkach, ktoré by ste mali vedieť
Anonim

Benátske bienále organizuje slávnu výstavu súčasného umenia, ktorá sa koná každé dva roky v talianskych Benátkach. Bola založená v roku 1895 a dnes je jednou z najvýznamnejších a najpopulárnejších kultúrnych udalostí na svete. Umelecká sekcia benátskeho bienále, bienále umenia, bola uznaná ako svetový líder na výstavách súčasného umenia. Počet zúčastnených krajín sa zvýšil z 59 v roku 1999 na 88 v roku 2013. Zdôrazňujeme desať najnovších súčasných umelcov vybraných do zastupujú Francúzsko vo francúzskom pavilóne Bienále.

Umelecká inštalácia Fabrice Hybera na výstave Imagine the Imaginary v Palais de Tokyo v Paríži © Hans Olofsson / Flickr

Image

1997 - Fabrice Hyber

Fabrice Hyber je konceptuálna umelkyňa, ktorá sa narodila vo Francúzsku v roku 1961. Vyrába dielo, ktoré vyzdvihuje to, čo nazval „obrovskou rezerváciou možného“. Jeho tvorba siaha od kresieb a maľovaní až po inštalácie a vystúpenia. Spoločnosť Hyber je známa inštaláciou kaderníctva v Centre Pompidou a supermarketu v Paríži. V roku 1997 bol zaradený do 47. benátskeho bienále za vytvorenie televízneho štúdia, ktoré nielen zaznamenávalo naplánované programy, ale aj medzi nimi medzery.

„Amerigo Vespucci“ spoločnosti Huang Yong Ping © Jason Taellious / WikiCommons

1999 - Huang Yong Ping a Jean-Pierre Bertrand

Huang Yong Ping a Jean-Pierre Bertrand zastupovali Francúzsko na 48. benátskom bienále v roku 1999. Huang Yong Ping, narodený v roku 1954, je popredným čínsko-francúzskym avantgardným umelcom. Narodil sa v čínskom meste Xiamen a bol označovaný za najspokojnejšieho a provokatívneho umelca čínskej umeleckej scény z 80. rokov. Jean-Pierre Bertrand, narodený v roku 1937, zameriava svoje umenie na vzájomné vzťahy medzi prírodou a konceptom. Vo svojich umeleckých dielach používa prírodné látky, ako je citrón a med, aby zmenil vzťah medzi skutočným a symbolickým. Vo francúzskom pavilóne na benátskom bienále v roku 1999 predstavila spoločnosť Huang Yong Ping ukážku zbierky liateho hliníka umiestneného na streche pavilónu a na okolitých kmeňoch stromov. Jean-Pierre Bertrand vytvoril svoje umenie pomocou nástrojov, ako sú citróny, ktoré používa ako poctu Robinsonovi Crusoeovi, ktorý objavil citróny v záhrade v strede ostrova, kde stroskotal v románe Daniela Defea.

Interaktívne herné prostredie 'Atari Light' od Pierra Huygheho, 1999 © bridell / WikiCommons

2001 - Pierre Huyghe

Pierre Huyghe, narodený v roku 1962, je francúzsky súčasný umelec, ktorý zastupoval Francúzsko na benátskom bienále v roku 2001. Mnohé z diel Pierra Huygheho sú obnovením zmyslu, spôsobom, ako zistiť, ako možno model predĺžiť v rámci existujúcich rámcov, s ktorými sa stretávame. každý deň. Vo francúzskom pavilóne Pierre Huyghe nainštaloval tri miestnosti, kde ukázal prototyp žiarovky vyrobený v spolupráci s Philippe Parreno a M / M. Lampa sa zdvihla od centrálneho zoskupenia sedadiel až po strop, kde svetlo dopadlo do vzduchu.

2003 - Jean-Marc Bustamante

Jean-Marc Bustamante, narodený v roku 1952, je francúzsky sochár a fotograf, ktorý zastupoval Francúzsko na bienále v roku 2003. Narodil sa v Toulouse vo Francúzsku, teraz žije a pracuje v Paríži. Koncom sedemdesiatych rokov Bustamante zmenil interpretáciu spoločnosti vo francúzskom umení, keď predstavil svoj projekt Tableaux, sériu fotografií okolo Barcelony, ktoré rozmazali hranicu medzi obrazom a fotografiou. Bustamante používa niekoľko techník na vytvorenie originálneho, inovatívneho umeleckého diela a je fascinovaný tým, ako ľudia vnímajú umelecké diela ako mentálne alebo dokonca psychologické vnímanie sveta.

Fragment z Mesnete Voeux Annette Messagera z roku 1989 v centre Pompidou v Paríži © Procsilas Moscas / Flickr

2005 - Annette Messager

Annette Messager, ktorá sa narodila v roku 1943, je najlepšie známa svojimi inštalačnými prácami, ktoré často spájajú kreslenie s fotografiami a sortiment ďalších materiálov. Jej prvá samostatná výstava sa konala v roku 1973 v Städtische Galerie im Lenbachhaus v Mníchove. V sedemdesiatych rokoch jej práca spochybňovala akceptované vnímanie žien a vynikala kvôli spôsobu, akým začlenila spomienky, vrátane spomienok z vlastného detstva, posadnutosti a dokonca odkazov na okultizmus. V roku 2005 získala Messager prestížne ocenenie Zlatý lev na benátskom bienále za umelecké diela vo francúzskom pavilóne.

Sophie Calle sa o seba postará vo francúzskom pavilóne na benátskom bienále © Fulvio Spada / Flickr

2007 - Sophie Calle

Sophie Calle, narodená v roku 1953, je francúzska fotografka. Jej tvorba má korene v konceptuálnom umení, pretože zdôrazňuje skôr umelecké nápady, ktoré stoja za jej fotografiami, než hotový produkt. Calle je tiež uznávaná za filmové inštalácie a jej práca skúma situácie, ktoré uvádza do pohybu. Keď sa s ňou priateľ rozišiel e-mailom, Calle požiadala 107 žien, aby si prečítali a analyzovali e-mail. Bol nastavený na hudbu, hral herečku a skúšal forenzným psychiatrom. Výsledné umelecké dielo s názvom „Starajte sa o seba“ predstavila Calle, keď v roku 2007 zastupovala Francúzsko na 52. benátskom bienále.

Inštalácia Claude Lévêque v Louvri, Paríž, Francúzsko © Jean-Pierre Dalbéra / Flickr

2009 - Claude Lévêque

Claude Lévêque, narodený v roku 1953, je francúzsky umelec a sochár, ktorý v roku 2009 zastupoval Francúzsko na 53. benátskom bienále. Lévêque vytvára inštalácie pozostávajúce z objektov, svetiel a zvukov, ktoré ovládajú ľudí a miesta. V roku 1982 sa zúčastnil svojej prvej výstavy v Dome umenia a kultúry v Créteile, kde predstavil svoju inštaláciu Grand Hotel. Práca Claude Lévêque zasahuje do priestorov, s ktorými prichádza do styku, a jej cieľom je poskytnúť presvedčivý vizuálny a senzorický šok. Od polovice deväťdesiatych rokov minulého storočia Lévêque vo svojich prácach experimentoval s neónom. Nedávno vytvoril zariadenie pre Louvre v Paríži, ktoré pozostáva z obrovského neónového blesku, ktorý sa rozdeľuje od najvyššieho bodu pyramídy Louvre k základni a rozptyľuje odrazy na sklenených plochách, ktoré ho obklopujú.

Výstavy Christiana Boltanského na bienále v Benátkach v roku 2011 © squarecylinder / WikiCommons

2011 - Christian Boltanski

Christian Boltanski, narodený v roku 1944, je fotograf, maliar, filmár a sochár. Prvýkrát získal pozornosť verejnosti na konci 60. rokov, keď vydal krátke avantgardné filmy a vydal osobný zápisník o vyrovnaní sa s jeho detstvom. V 70. rokoch rozvíjal Boltanski svoje fotografické zručnosti av 80. rokoch začal vytvárať kinetické inštalácie, v ktorých sa silné svetlo zameriavalo na figuratívne tvary. Do svojich inštalácií začleňuje portrétne fotografie židovských žiakov a tieto fotografie uchovávajú silné spomienky na masové vraždenie Židov nacistami. Boltanského myšlienka, ktorá provokuje, je srdečná a zároveň krásna, čo viedlo k jeho výberu ako francúzskeho účastníka na benátskom bienále v roku 2011, kde predstavil svoju výstavu Šanca.

2013 - Anri Sala

Anri Sala, ktorá sa narodila v roku 1974, je súčasným albánskym umelcom, ktorý žije a pracuje v Berlíne. Od roku 1996 do roku 1998 študoval na Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs v Paríži a potom absolvoval postgraduálne štúdium filmovej réžie v Le Fresnoy, Štúdio National des Arts Contemporains. Sala bol vybraný ako reprezentant Francúzska na Benátskom bienále v roku 2013, kde predstavil svoje dielo Ravel Ravel Unravel. Pri príležitosti 50. výročia zmluvy o Elyzeji si Nemecko a Francúzsko vymenili pavilóny na bienále v Benátkach v roku 2013, a tak Sala prejavil svoju prácu v nemeckom pavilóne. Ravel Ravel Unravel od Anri Sala je filmová inštalácia pre rôzne obrazovky založená na koncerte Maurice Ravela z roku 1930, ktorý bol vytvorený tak, aby sa mohol hrať výlučne ľavou rukou. Dva filmy sa zameriavajú osobitne na ľavú ruku dvoch známych klaviristov, Louisa Lortieho a Jean-Efflama Bavouzeta. Filmy sa hrajú súčasne a odhaľujú rozdiely medzi oboma interpretáciami hudby.

Populárna po dobu 24 hodín