Jonathan Jones je vôbec prvým austrálskym víťazom projektu Kaldor Public Arts Project, ktorý predstavuje úžasnú reinkarnáciu kedysi kultového záhradného paláca v Sydney. Chytil som Jonesa, aby som prediskutoval význam jeho diela barrangal dyara, oživenie domorodých jazykov a kultúry a jeho predchádzajúcu česť vytvorenia pamätníka vodcu Wurundjeri Williama Baraka.
Váš víťazný návrh na projekt Kaldor Public Arts bol opísaný ako spôsob, ako udržať 'potenciál oživiť časť našej spoločnej kultúrnej histórie zo súčasnej perspektívy, ktorá nám umožňuje zamyslieť sa nad dedičstvom tejto stratenej štruktúry a hodnotami a myšlienkami, ktoré stelesnila', Čo ovplyvnilo váš návrh barrangálnej dyary (kože a kostí)?
Myslím, že skutočný vplyv projektu z hľadiska projektu je samotná budova. Takže sme sa zamerali na mapovanie pôdorysu záhradného paláca a jeho opätovné predstavenie na mieste. To zahŕňalo získanie viacerých architektov, množstvo plánov a prestavbu týchto vedomostí, pretože nebolo veľa vedomostí o tom, kde sa budova skutočne nachádzala v krajine, a keď sme raz pracovali, kde sedeli [v krajine], mohol by to skutočne začať mapovať. Potom sme použili tri kľúčové prvky umeleckého diela - štíty, trávne porasty a jazyky - na obsadenie alebo takmer obývanie priestoru.
Keramické štíty Jonathana Jonesa na mieste naznačujúcom, kde záhradný palác kedysi stál v Kráľovskej botanickej záhrade v Sydney. S láskavým dovolením verejných umeleckých projektov Kaldor
Záhradný palác, postavený v roku 1879 a zničený požiarom o tri roky neskôr, bol domovom veľkého množstva pôvodných artefaktov. Prečo ste si vybrali 15 000 štítov na obnovenie paláca o rozlohe 19 000 metrov štvorcových? Aký význam majú tieto štíty?
Štítky sme vybrali z niekoľkých dôvodov. Prvým kľúčovým dôvodom pre mňa je skutočnosť, že miesto pred kolonizáciou a počas týchto prvých rokov kolonizácie bolo ceremoniálnym miestom. Je to slávnostné miesto a vieme, že to bolo zdokumentované v prvých niekoľkých rokoch kolónie, keď miestni komunita Eora a Cadigal pozvala vojenských predstaviteľov, aby prišli na miesto a boli svedkami korzora (domorodý tanečný obrad).
Teraz verím, že títo muži pozvali Britov, aby to prišli a videli, pretože chceli, aby pochopili, že majú veľmi silnú a silnú kultúru, ktorá bola živá a dôležitá, a aby to vyjadrili anglickému publiku, aby získali úctu., Na tomto ceremoniáli vidíme - pretože v správe sudcu advokáta Davida Collinsa je vyobrazenie kolónie v Novom Južnom Walese - vidíme, že muži vstupujú na ceremoniál, nesú so svojimi štítmi v predstavení, tancujú a spievajú a jeden z nich je vidieť, že muži bijú štít a používajú ho ako bubon. S týmto projektom sme naozaj chceli tento obrad reimaginovať opätovným obsadením priestoru štítmi, pretože vieme, že štíty boli v tejto krajine po dlhú dobu konštantnú prítomnosť. Chceli sme teda túto pamäť znovu vyvolať a znovu ju prežiť.
Tiež by sme radi komentovali zbierky a postupy zhromažďovania múzeí a históriu múzeí. Viete, samozrejme, že prvé domorodé zbierky boli, ako vieme, vytvorené kapitánom Cookom, keď sa rozhodol násilne pristáť v Kamay - mieste, ktoré sa nazýva Botany Bay - a že komunita na Kamay - gweagalských mužov - vydávala gestá, zvuky a zvuky a bolo úplne jasné, že chcú, aby sa neuspokojili, ale aby odišli. Kapitán Cook sa, samozrejme, prinútil preniknúť na pobrežie a napadol túto zem. Prvá vec, ktorú robí, je, samozrejme, strieľa na skupinu mužov, mužov, ktorí sa bránili tomuto pristátiu. Vystrelil na týchto mužov, zranil tých mužov, títo muži vbehli do kríkov, aby zachránili ich životy. Kapitán Cook a ostatní prichádzajú na pobrežie a ukradnú štít a niektoré kopije, čo svojím spôsobom predstavuje prvú akvizičnú politiku pre Austráliu.
Tento proces, do ktorého sa neustále dostávajú domorodé komunity a naše komunity neustále odcudzia a odoberú naše predmety, je dôležité odvolávať sa na túto históriu. A samozrejme, že tento štít sa nedávno vrátil do Austrálie ako súčasť výstavných stretnutí Britského múzea a miestna komunita Gweagal mala veľmi vysoké požiadavky na repatriáciu tohto štítu, pretože vieme, že bol ukradnutý. Neobchodovalo sa, nebolo to dané, nebolo to zbité. Bolo to jasne ukradnuté; a tento príbeh sa znova a znovu opakuje v austrálskej histórii.
Exteriér, Záhradný palác, Sydney, c1879. S láskavým dovolením Múzeum úžitkového umenia a vied, Sydney.
Mali sme tiež záujem diskutovať o myšlienke: čo to znamená, že vaše štíty sú od vás odobraté? Štíty používajú muži na ochranu svojich rodín, na ochranu svojich spoločenstiev, na ochranu svojich detí, ale čo to znamená, že tieto štíty boli odobraté našim mužom a umiestnené do múzeí? A potom nechať tie štíty v tomto prípade spáliť v tomto múzeu. Môžete si len začať predstavovať, ako zraniteľní boli pri tomto postupe pri odoberaní objektov z našich komunít [a] opúšťaní našich komunít nesmierne zraniteľní a odhalení, a to si nemyslím, že sa naše spoločenstvá ľahko dostali preč; chceli sme zdôrazniť túto traumu, ktorá spôsobila zraniteľnosť našich spoločenstiev. A tak, použitím týchto štítov ako druhu štítov podobných tvaru kosti - pretože majú reprezentovať kosti - označujú krajinu a hovoria o záhradách alebo na ne reagujú samy o sebe, ale tiež vyzerajú ako kosti alebo stavcov roztrúsených po celej krajine.
Myslím, že to sa tiež trochu vracia k vašej prvej otázke, k pojmu dizajnu barrangálnej dyary. Skutočne ma zaujímali tie štíty, ktoré odkazovali alebo citovali obrazy paláca po požiari; kde tehlové múry explodovali cez krajinu a tieto tehly je možné vidieť rozptýlené po celej krajine, a tento druh sutiny, ktorú sme sa snažili vytvoriť pomocou štítov. Dnešné štíty teda možno považovať za spôsoby ochrany záhradného paláca a jeho opätovného predstavenia, zohrávania novej úlohy a rozprávania v tomto novom príbehu.
Keramické štíty Jonathana Jonesa na mieste naznačujúcom, kde záhradný palác kedysi stál v Kráľovskej botanickej záhrade v Sydney. S láskavým dovolením verejných umeleckých projektov Kaldor
Domorodé obyvateľstvo v Novom Južnom Walese sa snaží získať prístup k prírodným materiálom, ktoré sú potrebné na praktizovanie tradícií, ktoré sú súčasťou ich kultúry už tisíce rokov. Je váš umelecký prístup a výber materiálov ovplyvnený tradíciami vašej kultúry ako člena wiradžurských a kamilaroských obyvateľov juhovýchodnej Austrálie?
Veľmi si však myslím, že sú, ako správne zdôrazňujete, sme veľmi obmedzení, pretože ľudia v tomto regióne majú prístup k našej krajine (krajine); často sa nemôžeme dostať do krajiny a zbierať materiály, ktoré chceme zbierať. Väčšina stromov, ktoré sa tradične používajú, sa dnes označuje ako chránené druhy a ako domorodci nemáme tradičné práva na ťažbu týchto materiálov. To samo osebe spôsobilo obrovské prerušenie spôsobu, akým sme schopní udržať naše kultúrne praktiky, a to je obrovský problém pre našich ľudí.
V tomto prípade som však vyrobil štíty z materiálu Sadra - Sadra je takmer ako prírodná omietka - a Sadra už tisíce rokov používajú ľudia v regióne Murray-Darling a Juhovýchod, vrátane Wiradjuri a Kamilaroi., na výrobu obradných smútiacich predmetov. Táto predstava o použití sadry teda spočívala v citovaní tých veľmi starých obradných praktík toho, ako niekto smúti a ako premýšľa o strate.
Jonathan Jones s keramickým štítom v areáli Kráľovskej botanickej záhrady v Sydney. S láskavým dovolením verejných umeleckých projektov Kaldor
Vzhľadom na neustále sa meniacu spoločnosť a hodnoty v Austrálii od kolonizácie z konca 17. storočia je dôležité zdôrazniť spojovací most medzi kultúrami, ktoré v súčasnosti zdieľajú krajinu. Už ste vo svojich prácach skúmali domorodé praktiky, vzťahy a nápady, myslíte si, že je dôležité vykresliť aj tieto prepojenia medzi kultúrami? Prečo?
Toto je skutočne zaujímavá otázka, v ktorej musím povedať, že nie som sám, nemyslím na to. Ľudia ako Lorraine Connelly-Northey určite poznajú rovnaké problémy a snažia sa zmieriť všetky tie dedičstvá, ktoré nosíme v našej krvi. Mám zmiešané dedičstvo, takže sa moji starí rodičia a veľkí prarodičia stretli a zamilovali, a ako potomok týchto ľudí musím tento príbeh ctiť a ja to urobím. Moja babička - ktorá nebola domorodá - mala mimoriadny vplyv na môj život a nikdy na ňu nezabudnem. Ako bol môj starý domorodec, spolu vytvorili moju krásnu mamu, ktorá ma urobila. A tak musím uznať ich mimoriadne dedičstvo, ktoré ma viedlo k miestu, kde som dnes. Myslím si tiež, že samozrejme tieto mosty, ktoré vyrábam alebo dúfam a snažím sa urobiť, nie sú mosty pre domorodcov. Myslím si, že mosty, ktoré sa snažím vytvoriť, sú pre neaborských ľudí, aby si uvedomili, že my [ako domorodci] máme čo ponúknuť. Že sme súčasťou národného programu, sme súčasťou národného príbehu, sme súčasťou globálneho príbehu. A skutočne máme veľa vedomostí a veľa zručností, ktoré môžeme ponúknuť svetu.
Napríklad táto myšlienka, že záhradný palác bol úplne zabudnutý - dobre nezabudli domorodci, nezabudli sme na stratu, ktorú sme utrpeli v ten deň. Máme na to spomienku a túto pamäť neopustíme, hoci zvyšok Austrálie zabudol na túto budovu, na mimoriadnu stratu, ktorú utrpelo ich spoločenstvo, a na mimoriadnu stratu [tejto budovy]. Myslím si, že aj v tomto veľmi malom počte môžu byť domorodí ľudia v ušiach takmer ako toto pripomenutie, že domorodci v austrálskom kontexte neustále pripomínajú ostatným Austrálčanom našej histórie, neustále pripomína ostatným Austrálčanom, že Austrália je veľmi, veľmi stará krajina, obrovské veci ponúknuť svetu. Myslím si, že je to naozaj o tých myšlienkach, ktoré sa snažím v týchto prácach ukázať, a demonštrovať mimoriadnu úlohu, ktorú majú domorodé znalosti v austrálskom živote, ktorý je tam, ktorý sedí pod povrchom a ktorý treba len vytiahnuť a uznať.
Myslím si, že toto je kľúčový dôvod, prečo sa to snažím urobiť, a dúfam, že urobím to, aby prelomil vibráciu medzi scenárom „oni a nás“, pretože toľko histórie Austrálie má boli prenasledovaní „nimi a nami“. Záhradný palác samozrejme podporoval tento scenár „oni a nás“, ale bol tu tento etnografický súd, kde sa uchovával všetok domorodý materiál, a potom tento austrálsky súd, kde sa uchovávali všetky biele znalosti a kultúra. Nemyslím si, že by to bolo veľmi užitočné. Táto myšlienka oddeľovania týchto dvoch komunít, udržiavania „nich a nás“, pretože v okamihu, keď hovoríte o domorodej komunite ako druhej, ľudia automaticky blokujú blokovanie, automaticky si myslia, že je to tak iné, tak cudzie, že sa nemôžu angažovať. A to je, myslím, jeden z najväčších problémov, ktorý Austráliu spomaľoval na viacerých frontoch.
Jonathan Jones umiestňuje keramické štíty na mieste v Kráľovskej botanickej záhrade v Sydney. S láskavým dovolením verejných umeleckých projektov Kaldor
Domorodá kultúra je jednou z najstarších živých kultúr na svete, hoci tento jazyk sa stáva „takmer zaniknutým“. Existuje mnoho prístupov, ako oživiť mnoho jazykov. Aká je vaša perspektíva oživenia domorodých jazykov po všetkých tých rokoch?
Je to opäť mimoriadny darček, ktorý dokázali domorodci preukázať; že aj keď niekoľko našich jazykov už veľmi a veľmi dlho spí, že sú stále nažive, stále tam čakajú, až ich prebudíme. Mal som to šťastie, že som mohol pracovať s mojím wiradjurským jazykom zdedeným po babičke a so strýkom Stanom Grantom, ktorý vedie obnovu jazyka pre obyvateľov Wiradjuri. Domnievam sa, že pojem jazykového oživenia je mimoriadny proces a je pre tento projekt ústredný, pretože obnova jazyka nám dokazuje, že sa nič nestratilo. Že dokážeme prestavať naše vedomostné systémy, reštartovať ich a dostať ich späť online.
Keď som tento druh konceptualizoval tento projekt, koncipoval som ho so strýkom Stanom. Pamätám si, že som s ním hovoril o projekte a o tom, ako by jazyk mohol byť sprostredkovateľom zapamätania si predmetov, ktoré nemáme. Aj keď tieto objekty nemáme, pretože boli zničené pri požiari, boli stratené, v skutočnosti si ich stále môžeme pamätať prostredníctvom nášho jazyka, prostredníctvom našich vedomostí a prostredníctvom tohto procesu budú vždy v našich spomienkach a naše srdce.
Strýko Stan skutočne chcel, aby sme tento projekt zobrali do komunity Parkes. Parkes je malé vidiecke mesto v centrálnom NSW, je to mesto nachádzajúce sa na území Wiradjuri, kde strýko Stan pracuje s jazykovým obrodením už niekoľko rokov - v skutočnosti si myslím, že v komunite pracuje už viac ako 15 rokov. Naučiť komunitu stať sa učiteľmi a potom umožniť a podporovať týchto učiteľov, aby chodili do škôl a učili deti. Po 15 rokoch práce, v ktorej komunita teraz pracuje s viac ako 1 000 deťmi ročne, nezáleží na tom, či sú domorodci alebo nie, ale pracujú s nimi a učia sa jazyk tradičných majiteľov miesta. Je to mimoriadny výkon, pretože samotná komunita má iba 12 000 ľudí. Takže je to obrovské percento populácie a celá nová generácia ľudí, ktorí idú do komunity vedieť o tradičných majiteľoch, vedieť o svojej kultúre a vedieť niečo o svojom jazyku, a to je skutočne, naozaj dôležitá vec.
Tieto školy a táto komunita zaznamenávajú enormný pokles rasizmu, šikanovania a sociálnej súdržnosti v školách, ktoré skutočne hovoria o oveľa zdravšom prostredí pre všetkých študentov, nielen o Wiradjuri alebo domorodých deťoch, takže jazyk môže mať obrovský vplyv, a všetci to vieme. Keď viete, odkiaľ ste, keď máte kultúru, keď ste silní, znamená to, že musíte niečo ustúpiť a tieto deti teraz musia ustúpiť. Majú oporu, aby sa skutočne pohli vpred a cítili sa pohodlne o svojej vlastnej identite, a to je skutočne dôležité. Príbeh Wiradjuri je pre mňa obrovským úspechom kvôli ľuďom, ako je strýko Stan, a strýko Stan bol uznávaný hneď po celom svete za jeho obrovský prínos k procesu jazykového oživenia.
Som veľmi šťastný a šťastný, že môžem povedať, že strýko Stan a deti zo škôl Parkes [spolupracovali] na [barrangal dyara] spolu, prispievali k jazykovým zvukovým snímkam na mieste - a zvukový obraz Wiradjuri je zvukový obraz, na ktorý som skutočne hrdý. Môžete počuť, ako strýko Stan šepká Winhangaygunhanhu, a to slovo znamená „pamätať“ vo Wiradjuri, potom budete počuť učiteľa z tejto komunity, ktorý povie „pamätajte si vzory na štíte“ a mladý študent povedzte „pamätajte si štít“, všetko v Wiradjuri. V tom okamihu dostanete tri generácie učenia od staršieho učiteľa k študentovi, a to bolo niečo, čo sa strýko Stan skutočne chcel stať.
Keramické štíty Jonathana Jonesa v areáli Kráľovskej botanickej záhrady v Sydney. S povolením verejných umeleckých projektov Kaldor
V roku 2011 ste vytvorili bez názvu (muyan) s Aunty Joy Murphy Wandinovou, pamätníkom vodcu Wurundjeri a váženého umelca Williama Baraka. To musela byť veľká česť. Kde ste získali inšpiráciu pre tento kus?
To muyanské umelecké dielo, ktoré bolo projektom určeným na oslavu vodcu Wurundjeri Williama Baraka, bolo skutočne mimoriadnou cťou. Musím povedať, že som bol požiadaný o tento projekt a príliš dlho som [projekt] nezískal. Skončil som a videl som tetu Joy - už som s ňou pracoval na niektorých ďalších projektoch - a priznal som sa jej, že som necítil, že som ten pravý človek, ktorý rozpráva tento príbeh, že niekto z jej komunity by mal byť rozprávanie tohto príbehu. Ako osoba z Wiradjuri som nemal právo hovoriť o predchodcovi Wurundjeri. Vedla ma cez a podporovala ma a povedala: „Nie, ty si ten pravý človek“. Je to mimoriadna osoba, hádam, že by ste ju mohli stretnúť, počuli ste o nej alebo o nej viete, a ak áno, viete, aká mimoriadna je, je fenomenálnym vodcom v našej komunite a ona je pravý, pravý hrdina.
Teta Joy ma zobrala na Barakov cintorín, zobrala ma po krajine, ukázala mi fotografie, povedala mi svoj rodinný príbeh, vzala ma von a ukázala mi Badger's Creek, kde bola založená komunita. Hovorili sme o veciach a začali sme s tvorbou umeleckých diel prostredníctvom rozhovorov, vedomostí, počúvania a spolupráce s ňou. Teta Joy chcela, aby mal kresba vzťah k birrarungu, k rieke Yarra, k linke lokality, na ktorej sedí v galérii umenia, čím vytvára priamu linku k birrarung. Dali sme prácu medzi poschodia, pretože sám Barak bol medzi svetmi. Bol to úžasný konektor, ktorý spájal komunity, spájal ľudí, mimoriadne usilovne pracoval v prospech svojej komunity, a preto je táto práca situovaná v nejakom schodisku. Vytvorili sme tiež päť svetelných boxov, ktoré skutočne tvoria prácu, ktorá predstavuje päť kľúčových krajín, ktoré tvoria kulinský národ - Wurundjeri sú len jedným z nich. William Barak bol vo svojej úlohe v spoločnosti Coranderrk - komunite, ktorú pomohol založiť - veľmi uznávaný ako vodca týchto piatich skupín, ktoré tvoria kulinský národ. Týchto päť dverí alebo päť tvarov, päť svetelných boxov teda predstavuje týchto päť národov.
Hovorím im dvere, pretože sme založili ich tvar na veľkosti štandardných dverí, takže táto myšlienka, že tieto skrinky boli takmer ako tieto dvere, si myslím, že jeho umelecké diela, jeho príbehy, jeho práca, jeho prax, úloha, ktorú prevzal, znamenal, že otvoril dvere a vytvoril tieto platformy a vchody pre komunitu, aby prežili a naďalej sa učili. Dizajny, ktoré sme v práci použili, sú vlastne všetky jeho diela, takže všetky svetelné návrhy, ktoré sú umiestnené vo svetelných boxoch, pochádzajú z Barakových obrazov. Takže sme sa s tetou Joy usilovne snažili vytiahnuť ich a vidieť ich v návrhoch, ktoré zobrazuje v jeho obrazoch, a nakoniec sa práca každý rok zmení na žltú a návrhy a škatule len žiaria žlto.
Dôvodom je to, že William Barak predpovedal svoju vlastnú smrť, keď povedal: „Keď kvitnúce prútie zomriem“ a je isté, že keď prútie rozkvitlo skoro na jar / koncom zimy pozdĺž rieky, dostal na svojej ruke rez, ktorý dostal zle nakazená a táto infekcia nakoniec viedla k jeho smrti. Táto predstava, že kvitnutie watches predstavuje spomienku na Baraka, bola pre nás mimoriadne silná, a preto sme sa tam naozaj chceli dostať príbeh o wattle. Takže každý rok, keď prútie kvitne, vzory miznú a žltá mizne a dostanete tento okamih, keď táto živá spomienka na Williama Baraka je v budove a preberá inú žiaru a spája galériu s krajinou a galéria živej histórie.
Pre tento projekt barrangal djura, Aunty Joy tiež prispela k zvukovej scéne, pretože obec Coranderrk produkovala veľa kultúrneho materiálu. Je teda veľmi pravdepodobné, že v Záhradnom paláci bol materiál z Coranderrku, keď bol zničený. Aunty Joy našla a spracovala zoznam kultúrnych predmetov z jazyka Woiwurrung - ľudia Wurundjeri hovoria Woiwurrung - a my sme zaznamenali Aunty Joy, ktorá číta tento zoznam stratených predmetov a jej neter ju šepká na pozadí. Potom na pozadí jej zvukovej scény máme Badger's Creek - krásny horský potok, ktorý zostupuje a zasahuje birrarung alebo rieku Yarra - a na sútoku birrarung a Badger's Creek je miesto, kde Barak a komunita založili svoju komunitu a vyskúšali prežiť. Táto krajina, ten roh medzi potokom a riekou, je pre túto komunitu skutočne dôležitým miestom. Jedinou ďalšou vecou, ktorú sme mali to šťastie, že sme prišli dole, bol orol alebo Bunjil. Bunjil je stvoriteľom všetkého pre obyvateľov Wurundjeri; pre túto komunitu vytvoril všetko a je to ich najväčšia predková postava - a dali sme ho tam, aby sme oznámili začiatok tejto zvukovej scény.
Tento fantastický proces úzkej spolupráce s niekým a hlbokej spolupráce s nimi, ste sa stali rodinou, ste v kontakte a máte ich radi a spolupracujete na týchto projektoch - takže pokračujete v práci na projektoch - a som si istý, že sme boli teta Joy bude naďalej pracovať na projektoch spoločne, čo je nesmierne privilégium.
Jonathan Jones s prototypom keramického štítu v areáli Kráľovskej botanickej záhrady v Sydney. © Emma Pike / Kaldor Verejné umelecké projekty
Barrangal dyara (pokožka a kosti) je k dispozícii v Kráľovskej botanickej záhrade v Sydney od 17. septembra do 3. októbra 2016.
