V posledných dvoch desaťročiach sa v rumunskom súčasnom umení odohrávala skutočná renesancia. Na svetovej avantgardnej scéne sa objavujú hlavné postavy krajiny v oblasti sochárstva, portrétovania a maľby. Tento výber desiatich najlepších súčasných umelcov v krajine a kde ich nájsť, by mal slúžiť ako vhodný úvod pre tých, ktorí túžia vidieť, o čom je všetok ten rozruch.
Marius Bercea | Blain Southern Gallery
školské
Marius Bercea sa narodil v roku 1979 a teraz predstavuje jednu z najvýraznejších osobností tzv. Clujskej školy. Jeho kaleidoskopicky farebné kúsky možno vidieť v kontexte meniaceho sa Rumunska, ktoré vyvoláva zvedavú ranu impresionistov, dadaistov a avantgardných štýlov, ktoré zapuzdrujú súčasné rozhrania rôznych divergentných ideológií, často prelínajú vznešené a špinavé a dokonca aj premiešané spája rôzne topografie z celého sveta. Vezmite si svoju ropnú prácu za rok 2011 s názvom Pravdy s viacerými maskami, kde sú jednotlivé obrysy bez tváre ľudí obkľúčené v mori konkrétnych monštier a zhubných mestských stavieb, alebo jeho diel z roku 2014, Pozastavená animácia, ktorý psychedelicky spája geografické oblasti Transylvánie a Kalifornie. Marius Bercea, Plameň dievčatko malých zápasov, 2013. © Marius Bercea, Foto
Pohybujúc sa medzi rumunským umeleckým a kultúrnym mestom Cluj-Napoca a jeho štúdiom uprostred rozvíjajúcich sa bohemských štvrtí severného Berlína, je Adrian Ghenie jednou z najvýznamnejších osobností v rade súčasných umelcov. Od ukončenia štúdia na prestížnej Clujskej univerzite umenia a dizajnu v roku 2001 vyrába Ghenie množiteľsky a vystavuje na výstavách až do Benátok, Liverpoolu, Los Angeles a San Francisca. Jeho diela zobrazujú surový a viscerálny štýl, ktorý dokáže diváka znechutiť kakofóniou posunutých čiar, rozostrení, tvárí bez tváre a kafkovského portrétovania. Mnohí boli známi pre svoj otvorene tajný politický pocit, ktorý je spätý s vlastnou skúsenosťou Rumunska z detstva v Rumunsku za železnou oponou.
Fotografka Alexandra Croitoru sa narodila v Bukurešti v roku 1975 a absolvovala Národnú akadémiu umení v roku 1998. Odvtedy vystavovala prácu v samostatných prezentáciách v Kodani, Prahe, Berlíne a Viedni a predviedla diela na Balkáne bienále súčasného výtvarného umenia. Umelkyne v Sofii v roku 2003. Jej práca sa zameriava na spochybňovanie tradičných rodových rolí a predsudkov voči ženám, pričom sa zameriava najmä na vykreslenie ženského prostredia v diskurzoch módy a štýlu.
Ciprian Mureşan sa narodil v Rumunsku v roku 1977 a študoval na Akadémii výtvarných umení v Cluj-Napoca, ktorú ukončil v roku 2000. Dnes je vedúcim redaktorom periodika ID + art + society a vystavoval v New Yorku, Londýne a na počet Biennales, z Benátok do Sydney. Jeho práca je vysoko spolitizovaná a odvážne skúma medzeru medzi komunistickými a kapitalistickými ideológiami. Je známy najmä svojou skladbou z roku 2004 „Skok do prázdna - po troch sekundách“ a jeho multimediálnym dielom „Vybrať“ (2005), ktoré kritizuje dominanciu ideálov voľného trhu.
Práca Cristiho Pogaceana, kritizujúca priepasť medzi modernizmom a postmodernizmom a dekonštrukciu politického status quo na každom kroku, sa posunula k otázkam akceptovaných myšlienok autorstva, moci, viery a znalostí. Mnohí kritici si všimli jeho proletariátny štýl tvorby, citujúc diela ako jeho diel z roku 2006 „Únos zo Seraglia“ - hlboké zobrazenie rumunských novinárov po zajatí extrémistickými silami v Iraku, ktoré bolo zvedavo ironické zvoleným médiom tkaných kobercov., Iní sa pozerali na jeho prekvapivý Obelisk z benátskeho bienále v roku 2007, ktorý premieňa najtradičnejšie autoritárske monolity na nič viac, než len na komplikovanú holubnicu.
Modernistické prepracovanie duchampského štýlu Mircea Cantorovej, ktoré sa pýši ocenenými dielami v divadelných médiách tanca, filmu, sochárstva, maľby a inštalácie, sa stalo so všetkými surrealistickými ochrannými známkami, fascinujúcou absurditou a dadaistickou výstrednosťou sa stalo jedným z rumunských najunikátnejšie súčasné vývozy. Jeho diela opakovane spochybňujú tradičné umelecké kategórie tým, že premiestnia zjavné predmety a ich rôzne interakcie do úplne nového a často neidentifikovateľného prostredia. Napríklad v roku 2005 jeho videozáznam Deeparture ukázal vlka a jeleňa obmedzeného na jeden priestor; súčasne sa týka novej vízie poľovníka a poľovníka a hrania s konceptom vyvrcholenia alebo nevyhnutnosti. Dnes Cantor pokračuje v práci na rôznych médiách a žije medzi Parížom, Berlínom a jeho rodným Rumunskom.
Rudolf Bone, známy v celom Rumunsku pre svoje zvláštne sochy a inštalačné diela, žije a pracuje v západnom meste Oradea. Aj keď v posledných desaťročiach osciluje medzi obdobiami nečinnosti, Boneove exponáty zostávajú pozoruhodné pre ich zastrešujúce použitie nájdených materiálov a deskontraktivistické tendencie. Medzi jeho najznámejšie prezentácie patrí ikonická podoba cínovej fólie ľudskej formy a duálny výber Megalopolis a Die, ktorý sa dostal do centra pozornosti na avantgardnej výstave DICE (2010), na Galeria Plan B v Berlíne. Magnetické portréty rumunského vidieckeho a mestského života Serbana Savua sprostredkujú scénicky spravenú snímku stavu krajiny, ktorá divákovi umožňuje určitý druh kultúrneho voyeurizmu zameraného na nevyužité vnútrozemie a nedefinované metropolitné priestory. Je obzvlášť dôležité, aby sa Savu rozhodol zakrývať akékoľvek osobné prvky svojich obrazov odstránením rozpoznateľných rysov tváre od svojich predmetov, akoby ľudia tu boli úplne slepí voči umeleckým objektívom, ktoré sa na ne zameriavajú. Rovnako ako robotníci z dielne „The Balcony“ (2006) a kúpajúci sa z „Weekend 2“ (2007) o našom pohľade nevedia, rovnako tak nevedia o machináciách veľkej politickej morálky, ktorá v súčasnosti mení ich milovanú vlasť - vlasť, ktorá je tu vyobrazená so zelenou bujnou krásou a občianskou čistotou. Pozrite si prácu Serbana Savua v Galérii Davida Nolana, 527 West 29th Street, New York, USA, +1 212 925 6190
Viac informácií
Otvorte v Mapách Google
Londýn, Spojené kráľovstvo
Zobraziť ponuku
Navštívte stránku Facebook
Poslať email
Dajte nám spätnú väzbu
Victor Man | Haus der Kunst
Víťazom muža Deutsche Bank, ktorý bol vyhlásený za „umelca roka 2014“, je bezpochyby jeden z najznámejších rumunských súčasníkov, ktorí v súčasnosti pracujú. Jeho kúsky vyžarujú temnú, mystickú a húževnatú postavu, ktorá sa vyznačuje surrealistickými tendenciami a hravým postojom k tabu. Vezmite si jeho uznávaný kus z roku 2008 „Grand Practice“, ktorý stojí zahalený vo vysnívanom opare temných tieňov a zobrazuje kuriózneho koňa-muža oblečeného v brnení a remienkoch. Prichádza s celým radom podnetov a necháva diváka premýšľať, či práve bol svedkom nejakého tajného faustovského rituálu, alebo jednoducho nejakého banálneho aktu surového sexuálneho uspokojenia.
Pozri prácu Victor Man na Haus der Kunst, Prinzregentenstraße 1, München, Nemecko, +49 89 21127113
