Victor Brauner, ikonický rumunský maliar, bol vedúcou osobnosťou hnutia surrealistov. Prostredníctvom svojho jedinečného použitia farieb a skúmania náboženstva, folklóru a snov Brauner pravidelne prekračoval svoje umelecké hranice a kombinoval literatúru, filozofiu, antropológiu, metafyziku a spiritualitu vo svojich dielach.
Victor Brauner, Prelude to Civilization, 1954 © jwyg / Flickr
Victor Brauner bol rumunský avantgardný maliar. Jeho obrazy, kresby a grafiky sa vyznačujú eklektickým výberom snímok a rôznorodou náboženskou symbolikou. Brauner sa chcel stotožniť s francúzskymi surrealistami. Pritom mal tendenciu rozširovať použitie poézie prostredníctvom premeny fyzických formácií, ktoré sú vedené ako jedinečné polia náboženských symbolov. Braunerova práca integrovala jeho fascináciu magickým aj súkromným mýtom. Jeho obrazy zobrazujú nielen rumunský folklór a ezoterizmus, ale sú tiež prepletené duchovnými symbolmi, ktoré vychádzajú z osobnej alegorickej ikonografie a inšpirujú sa jeho búrlivým detstvom a zvýšenými úzkosťami. Toto zobrazenie osobných a sociálnych vzťahov oddeľuje Braunera od jeho náprotivkov Surrealistu, Maxa Ernsta a Yves Tanguya. Jeho obrazy sa navyše obohacujú mimoriadnym a živým použitím farebnej palety, ako je to zobrazené v Braunerovom Prelúdia civilizácii (1954).
V Braunerovej tvorbe sú zastúpené magické folklórne bytosti a archetypy nevedomia. Inšpirovaný archaickými relikviami a primitívnymi civilizáciami je Prelude to Civilization štylizovaný obraz veľkého zvieraťa, ozdobne napísaný obrázkami, maskami a abstraktnými symbolmi. Tvorovia zobrazujú ilustrácie mexického kódexu veľmi nápaditým spôsobom, zatiaľ čo evokujú starodávne jaskynné maľby. Brauner vykonal tento kus encaustic, techniku, ktorá kombinuje farby a roztavený vosk.
Victor Brauner, Untitled, 1963 © cea + / Flickr
Brauner sa tiež veľmi zaujímal o zobrazenie a doménu tela. V autoportréte Self Portrait with Enucleating Eye Brauner prejavuje obraz, ktorý by neskôr predstavoval predtuchu skutočnej straty, ku ktorej by došlo o niekoľko rokov neskôr. Najmä tento obraz by neskôr rozvinul autobiografické diela umelca a presadil sa ako vedúca osobnosť surrealistického hnutia, spájajúci surrealistické vizuálne prvky s kombináciou literatúry, filozofie, antropológie a oveľa neskôr metafyziky a spirituality.
V sérii Anatomie du désir na papieri je telo znázornené ako fragmentované, umelé a mechanické. Každý vyvoláva čudný mechanizmus, artikuláciu imaginárnej anatomickej kresby. Hranie mechanizmu a tela ďalej existuje na formálne porovnanie medzi umelou, živou a sexizovanou stránkou a medzi vedomím a bezvedomím. Premenovanie tela na zvieraciu konfiguráciu, zobrazené v nespočetných verziách, je preto jednou z Braunerových preferovaných obáv. Spojenie týchto častí určuje vynález nových bytostí a vytvára reprezentáciu surrealistickej kŕčovitej krásy. Táto estetika sa preto považuje za pôsobivú povahu, ktorá ponúka pohľady spojené s jednotlivcom. Das unheimliche alebo „neobvyklý“ v tomto prípade symbolizuje Braunerovu traumatickú a potláčanú úzkosť. Zmes častí sa teda týka mýtu archaického umenia.
Úrodný vynálezca, ktorý sa aktívne podieľal na hnutí Surrealist. Victor Brauner nebol iba maliar, ale vytvoril aj množstvo iných foriem umenia; montáže, sochy, plagáty a ilustrácie. Tým, že Brauner napísal vizuálny svet snov, tranzu, prorockých zážitkov a juhoamerického folklóru, pokúsil sa objaviť význam sveta definovaného prostredníctvom mýtu, vykonávaného prostredníctvom eklekticizmu a jeho surrealistického umenia. Braunerove obrazy nie sú v rozpore iba so zákonmi fantázie, ktoré sú exorcizované exotickou rumunskou spiritualitou a surrealistickou poéziou, ale sú pozoruhodné aj svojím umeleckým výskumom, umeleckými historickými a akademickými zásluhami.
