War and Beats: Habibi Funk prináša svetlo na strateného libanonského LP

War and Beats: Habibi Funk prináša svetlo na strateného libanonského LP
War and Beats: Habibi Funk prináša svetlo na strateného libanonského LP
Anonim

Po 40 rokoch nejasnosti sa po vydaní nemeckého vydavateľstva Habibi Funk vydáva významný libanonský LP. Jej príbeh je vojnou, vášňou, vytrvalosťou a predovšetkým hudbou.

Keď Sýria v roku 1976 vyviezla svoje tanky do Libanonu a začala brutálnu okupáciu, ktorá trvala takmer tri desaťročia, mladý hudobník Issam Hajali vedel, že sa musí z Bejrútu dostať. V prvom roku libanonskej občianskej vojny, ktorá viedla k zákroku, sa politicky angažoval. Hajali, ktorý v jeho mladistvom veku čelil skromne úspešnej skupine Dúhový most, si bol veľmi dobre vedomý nebezpečenstva, ktoré mu hrozí. Len o rok skôr bol bubeník kapely Mounir Hatchiti zabitý ostreľovačom, rovnako ako Hajaliho priateľ Guy, ktorý mu dal prvú gitaru.

Image

Hajali sa maskoval ako dieťa, aby sa vyhýbal zátarasom, ktoré už boli lemované v Bejrúte: „Sedel som medzi dvoma starými ženami, takže by som si toho nevšimol.“ Zameral smerom k prístavnému mestu Tyre a potom sa vplížil na prepravný kontajner smerujúci na Cyprus; zvyšok peňazí utratil na let do Paríža.

Raphaelle Macaron / Kultúrny výlet © Raphaelle Macaron / Kultúrny výlet

Image

To bolo tam, kde Hajali, zatiaľ čo žongloval s menskými úlohami, aby prežil, nahral svoj prvý a jediný sólový album Mouasalat Ila Jacad El Ard - jangly, melancholický LP, ktorý sa teraz distribuuje prvýkrát, berlínskou nahrávacou spoločnosťou Habibi Funk.

Hajali sa našťastie ubytoval so ženou, ktorej syn André bol talentovaný hudobník, a v tom čase udržoval Hajali v spojení s rodiacimi sa libanonskými hudobnými scénami. Vo svojom stiesnenom mezonetovom byte a do veľkej miery k jeho novej manželke sa Hajali zasekol s Andrém, Mahmúdom Tabrizi-Zadehom (ktorý neskôr pokračoval v práci s Martinom Scorsese a Peterom Gabrielom) a Rogerom Fahrom, ktorý sa stal jedným z Najbližší priatelia a spolupracovníci Hajali. Tieto stretnutia tvorili základ siedmich skladieb.

V Bejrúte sa spoliehal na hviezdy západného ľudu a psychedelie - Gordon Lightfoot, Beatles, Cream, Janis Joplin - ako aj na brazílsky jazz Miltona Nascimento, ale v Paríži sa obrátil „späť ku koreňom“ s tradičnou tradíciou. Arabská hudba jeho mladosti. Tieto vplyvy krvácajú z hudby Hajaliho, od 12-minútovej psycho-ľudovej odysea „Ana Damir El Motakallim“, ktorá otvára album, po mäkkú a horkú vodu „Lam Azal“. Je to sui generis - sútok vplyvov, ktoré by sa nemali tak hladko spájať, ale mali by.

Raphaelle Macaron / Kultúrny výlet © Raphaelle Macaron / Kultúrny výlet

Image

Keď sa Hajaliho manželstvo zrútilo, minul posledný zo svojich peňazí na jeden deň v štúdiu a na ďalší deň späť do Bejrútu. Vyrobilo sa menej ako 100 pások, z ktorých všetky boli ručne nahraté a predané spoločnosťou Hajali, ktorá nabádala obchody v Bejrúte k predaju albumu, aby sa mohli stretnúť. Prichádzalo to s mnohými ťažkosťami, od získavania prázdnych pások s dostatočným časom behu (jedna stopa sa musela nasekať z pôvodného ateliéru a odvtedy sa stratila v histórii) až po potláčanie opovrhujúcich, úzkoprsých obchodníkov, ktorí nechceli podporovať svoj nápor -vyvolávaná degenerácia.

Album by mohol byť navždy stratený, ak by to nebolo pre Jannisa Stürtza, vedúceho spoločnosti Habibi Funk. Okolo roku 2017, Stürtz, milovník arabskej hudby 70. a 80. rokov, hľadal Hajaliho neskoršiu prácu ako kapelník Ferkat Al Ard - kultovej skupiny medzi arabskými nadšencami vinylu, ktorých album Oghneya nedávno predal zberateľom za 5 000 dolárov. Zistil, že Hajali prevádzkuje klenotníctvo na ulici Mar Elias v Bejrúte a Stürtz prvýkrát počul Mouasalat Ila Jacad El Ard. „Bola to láska pri prvom počúvaní, “ hovorí Stürtz. "Keď som sa dostal k albumu, doslova v ňom zostala iba jedna kazeta: originálna kópia, dokonca ani originál, ktorý bol zničený."

Za posledné štyri roky si Stürtz získal povesť tým, že zverejnil niektoré z najzaujímavejších vydaní na svete, ktoré boli všetky vytrhnuté z arabského sveta a zaznamenané v 70. a 80. rokoch. Prístup spoločnosti Habibi Funk je podľa Stürtza pomerne jednoduchý: „Berieme niečo, čo považujeme za skvelé a že sa cítime byť k dispozícii viacerým ľuďom a sprístupňujeme ho.“

Raphaelle Macaron / Kultúrny výlet © Raphaelle Macaron / Kultúrny výlet

Image

Za týmto účelom Stürtz neskladá iba debny. Prostredníctvom DJ-ing v teraz pokojnejšom Bejrúte štyrikrát do roka, ako aj medzinárodne, zostáva v kontakte s tým, kto vie a kto vie koho vo všetkých kútoch sveta. Absolvuje výskumné cesty do Tuniska, Maroka, Sudánu; počúva, číta a hovorí. Vydanie Hajaliho trvalo dva roky práce; ďalšie sa pripravujú, všetky majú svoje vlastné jedinečné výzvy, tak ako to doteraz prinieslo všetkých 10 vydaní.

V horúcej snahe o záznamy z zaniknutej sudánskej značky Munsphone musel Stürtz nájsť jeden obchod v Chartúme, kde sa predal, a počkať niekoľko hodín, kým sa zradný majiteľ rozhodol, či mu chce nejaké predať. Pre ďalšie vydanie, Musique Originale de Films od alžírskeho skladateľa Ahmeda Maleka, sa Stürtz musel spoliehať na reťaz šepotov a uvoľnených spojení, aby nakoniec vystopoval suseda malekinej dcéry v Alžíri, ktorý ho potom kontaktoval a umožnil mu napredovať projekt.

„Kupodivu, “ hovorí Hajali, „pár rokov predtým, ako prišiel Jannis, môj priateľ - ktorý bol skutočne veľký fanúšik vinylu a zberateľ - mi povedal:„ Vieš, mal by si sa obrátiť na nemeckú vydavateľstvo; majú skutočne záujem o svetovú hudbu, “a ja som to neurobil, pretože som si myslel, že neodpovedajú. Takže keď so mnou prišiel Jannis hovoriť, bolo to veľmi dobré prekvapenie. “

"Issam bol tak šťastný, že sa jeho hudba stále zaujímala, " hovorí Stürtz. „A čo je dôležitejšie, bol otvorený jej revitalizácii, čo robíme.“ Hajali tiež v súlade so všetkými vydaniami Habibi Funk zarobí 50 percent zisku albumu - s najväčšou pravdepodobnosťou bude to prvé značné množstvo peňazí, ktoré kedy zarobil z polstoročia tvorby hudby.

Oveľa dôležitejšie ako to je, môže Hajali konečne správne rozložiť svoju prácu po celom svete, aby úplne nové publikum vnímavé na jeho hudbu a jeho príbeh. „Po 40 rokoch sa môžem sám načúvať a stále ho milujem - album sa mi páči. Bolo to tak avantgardné; Rok 1977 bol na to príliš skoro. “ Možno má pravdu.

Tento príbeh sa objavuje v 5. vydaní časopisu Culture Tripmagazine: The Celebration Issue.