Hovorí sa, že nemôžete posudzovať knihu podľa jej obalu. Aj keď to môže byť pravda, niektoré obaly kníh sú umeleckými dielami samy osebe. Zamyslite sa nad tým, čo vás upútalo, keď ste sa jedného večera ponáhľali okolo kníhkupectva. Alebo ten obal, ktorý vás privolal uprostred kakofónie farieb na stole posiatym knihami. Títo piati americkí návrhári knižných sáčikov, ktorí sú známi svojou umeleckou výrobou, ako aj inováciou, zohrávali úlohu pri vytváraní súčasného odvetvia.
Peter Mendelsund (New York, USA)
Peter Mendelsund je chválený ako jeden z najznámejších dizajnérov, ktorí v súčasnosti pracujú v tomto odvetví. Mendelsundovo hlavné tvorivé médium bolo po väčšinu svojho pracovného života skutočne zdravé: už niekoľko desaťročí koncertným klaviristom. Iba relatívne nedávno prešiel k výtvarnému umeniu a teraz navrhuje knihy pre viac ako desať rokov. Aj keď v dizajnérskej hre nebol príliš dlho, navrhol oslavované obaly diel Dostoyevského, Simone de Beauvoir, Jamesa Gleicka, Stiega Larssona a Davida Mitchella.
Mendelsund je prvým profesorom svojho naivného umenia, keď príde na určité aspekty dizajnu. Vo svojej nedávno vydanej autobiografickej knihe Cover podvádza, že stále študuje techniky, ktoré študenti prvého ročníka dizajnu už dlho zvládli. Mendelsundova pokora stranou, po celú dobu svojej kariéry, pokračoval v tvorbe návrhov, ktoré zasiahli akord s čitateľmi aj autormi a ktoré ho neustále získavajú kritickým pozdravom. Vo svojich predpripravených dňoch povedal, že bol slepý k obalu; natoľko lepšie pre všetkých, že teraz trávi čas ponorením sa do textov, aby hľadal obrázky vnútri.
Chip Kidd (Pensylvánia, USA)
Spoločnosť Chip Kidd získala uznanie za zmenu paradigmy v priemysle dizajnu kníh. Často spomínaná poznámka v Time Out New York ostáva pravdivá: „Dejiny knihy sa dajú rozdeliť do dvoch období: pred grafikom Chipom Kiddom a neskôr.“ Kidd pracuje pre vydavateľstvo Knopf od polovice osemdesiatych rokov na veľkom počte tvorivých výstupov. Bolo to v Knopf, kde bol Kidd nápomocný pri získavaní mladého Petra Mendelsunda, keď práve začínal v dizajnérskej kariére.
Kidd navrhol obaly pre smorgasbord autorov, vrátane John Updike, Haruki Murakami a Cormac McCarthy. Jeho návrhy sú natoľko vyhľadávané, že niekoľko autorov vo svojej zmluve stanovuje, že je jediným človekom vhodným na prácu pri navrhovaní ich obálok. Klasickým príkladom sily detských obrazov je obálka románu Jurassic Park Michaela Crichtona z roku 1990. Röntgenová silueta Tyrannosaurus Rex prešla kultúrnou krajinou a pomohla bezpochyby schváleniu dizajnu pre filmovú adaptáciu Stevena Spielberga.
Pokiaľ ide o umenie vytvárania obalov kníh, Kidd stručne opísal svoju zložitosť a relevantnosť: „Ide o vytvorenie umeleckého diela slúžiaceho inému umeleckému dielu.“ Kidd je stále vznešenou postavou vo svete dizajnu, ale ako je zrejmé z jeho TED Talk, jeho postavenie v zariadení malo malý vplyv na jeho zmysel pre humor.
George Salter (Nemecko a New York, USA)
George Salter, predtým Georg Salter, je považovaný za jedného z dedov moderného dizajnu kníh. Rovnako ako Peter Mendelsund je dokonalý klavirista, Salter prišiel z rodiny hudobníkov, ktorí hrali na violončelo počas jeho detských rokov v Nemecku. Salter vyrastal v domácnosti umelcov a zoznámil sa s divadelným dizajnom pre divadlo, ktorému by venoval prvú časť svojho pracovného života. Urobil to počas prvej svetovej vojny bez úhony, keď sa počas vojny naučil zručnosti kartografa. Salter sa neskôr zapísal do umeleckej školy a po čase začal pracovať v divadle a začal vyrábať svoje emblematické obaly kníh. Bohužiaľ, keď sa Salterovi bohatstvo zdvihol, stáli aj tí z Nacistickej strany socialistických nemeckých robotníkov a v roku 1934 bol nútený emigrovať do New Yorku.
Salter nebol prvým umelcom, ktorý opustil stále fašistické Nemecko, a jeho spojenia boli také, že jeho seges v práci a výučbe života v New Yorku bola plynulejšia ako väčšina ostatných. Pokračoval vo vytváraní slávnych obálok pre pána Williama Faulknera, Grahama Greena a Gora Vidala. V inštitúte Leo Baeck sa nachádza približne 200 jeho obalov a individuálnych návrhov a Thomas Hansen z Wellesley College vydal knihu Classic Book Jackets: Dedičstvo odkazov Georga Saltera, ktoré pokrýva fascinujúci príbeh života Georga Saltera a dokumentuje proces navrhovania. jednej z najznámejších osobností tohto odvetvia.
Alvin Lustig (Kalifornia, USA)
Alvin Lustig mal zručnosti a umenie potrebné na to, aby sa stal úspešným maliarom, ale rozhodol sa venovať väčšinu svojho života rozpadu a vytvoreniu nových konvencií dizajnu v priemysle obalov kníh. Lustig veril, že to bolo médium, ktoré „mohlo osloviť širšie a menej elitárske publikum ako tradičné umenie“. Lustig, ktorý vyrastal v Los Angeles, sa začal zaujímať o dizajn a počas krátkeho kúzla ako cestujúci kúzelník tvoril vlastné plagáty. Zapísal sa do formálneho tréningu a rozvíjal svoje technické schopnosti, študoval istý čas popri Frankovi Lloydovi Wrightovi.
Lustig čerpal z moderného umenia a súčasného dizajnu v snahe objaviť kreatívny potenciál v dizajne knižnej bundy, čím prekročil prijatú múdrosť času, keď obal musel uspokojiť čisto úžitkové potreby. Keby obaly kníh boli výzvou na modlitbu, potom sa Lustig vzdialil od zvonenia zvonov k adhanovi spievanému z vrchu minaretu. Je tragické, že Lustigov život bol pre chorobu krátky a oslepol v posledných rokoch predtým, ako zomrel vo veku 40 rokov. Keď stratil zrak, pokračoval vo vytváraní, usmerňoval svoj dizajnérsky tím a naznačoval presné farby, ktoré chcel, keď odkázal odtieňom jeho domácich predmetov. Presvedčivý popis jeho života a práce nájdete v Born Modern: Život a dizajn Alvina Lustiga.
S. Neil Fujita (Japonsko a Havaj, USA)
Väčšina Sadamitsu 'S. Kreatívny výstup Neila Fujitu bol určený pre hudobný priemysel a jeho vyvíjajúcu sa oblasť dizajnu obalov albumov. Fujite sa však dá pripísať aj výroba najznámejších kníh v 20. storočí. Američan, ktorý sa narodil japonským prisťahovalcom, opustil svoj domovský štát na Havaji ako mladý muž a vydal sa na východ cez Tichý oceán, aby študoval dizajn v Chouinardskom umeleckom inštitúte.
Fujita nemal uniknúť strašidlu z druhej svetovej vojny: v roku 1942 bol internovaný vo Wyomingu v dôsledku štátnej príslušnosti rodičov a o rok neskôr sa stal členom americkej armády a slúžil najskôr v Európe a potom v Ázii. Po vojne sa Fujita pripojil k záznamom Columbia a stal sa nápomocným pri posúvaní dizajnu albumov do koncepčnejšej oblasti, kde umelecké diela začali nahrádzať fotografie hudobníkov. Navrhol obaly pre Davea Brubecka, Charlesa Mingusa a nespočetných ďalších hudobníkov z jazzu.
Fujita nechcel byť známy čisto ako dizajnér obalov albumov a pokračoval v skúmaní ďalších tvorivých ciest. Navrhoval obaly kníh pre autorov, ako sú John Updike a Truman Capote. Bol to myseľ a ruka za pozoruhodným krytom Kmotra, ktorý sa stal slávou, len keď sa použil na úpravy Francis Ford Coppola. V rozhovore Fujita pripomenul zmeny, ktoré urobil v programe Capote's In In Cold Blood: „Ukázal som Trumanovi Capote moje nápady pre In Cold Blood. Pomyslel som na špendlík s červeným klobúkom, ktorý som uviazol v názve knihy, aby som naznačil smrť alebo niečo také, ale farba sa mu nepáčila. Nemôže to byť červená, pretože to nebola nová smrť, nestalo sa to len tak, takže som zmenil farbu na fialovú a pridal som čierny okraj, aby som navrhol niečo zábavnejšie. Capote to miloval. “
Autor: Sasha Frost
