Dielo francúzskeho fotografa Oliviera Valsecchiho stiera hranicu medzi sochou a nahou fotografiou a vnáša nový život do oboch žánrov. Vo svojej sérii fotografií Klecksography, Valsecchi rozvíja tento koncept vytvorením živých ľudských sôch inšpirovaných atramentovými testami, ktoré používa švajčiarsky psychológ Hermann Rorschach. Bližšie sa pozrieme na túto inovatívnu fotografickú prácu.
„Mana 1“ © Olivier Valsecchi
Na prvý pohľad vyzerajú fotografie Valsecchi skôr ako olejomaľby, než čokoľvek iné, čo sa týka skutočných ľudí. Rovnako ako predchádzajúce diela Dust and Time of War, Klecksography je zastrelený na tmavom pozadí a odráža klasické portrétovanie. Napriek tomu zostáva Valsecchiho práca stále moderná v dôsledku symetrie, ktorú vytvárajú telá. Valsecchi okrem toho odlišuje svoju prácu od portrétovania tým, že fotografuje svoje predmety skôr ako štruktúry ako jednotlivcov. Toto vytvára pocit anonymity, pretože modely sú zbavené akejkoľvek postavy alebo príbehu - ich telá sa používajú výhradne na vytváranie tvarov a obrazov.
Myšlienka anonymity je zvýraznená nedostatkom výrazu tváre, pretože väčšina modelov smeruje od fotoaparátu alebo je zakrytá temnotou. Identifikačný prvok sa občas vkráda do fotografie - napríklad výrazný účes alebo tetovanie, ale z väčšej časti sú modely v práci Valsecchiho neosobné. Aj keď sa to môže zdať, že Valsecchi úplne objektizuje svojich poddaných, pocit neosobnosti v skutočnosti uberá myšlienku sexuality, pretože divák je obsadený formami, ktoré modely vytvárajú, a nie samotnými telami.
„Alien“, „Eagle“ a „King“ © Olivier Valsecchi
Valsecchi poskytuje pohľad na to, ako boli obrázky vytvorené v zákulisí videa. Toto video predstavuje hodnotný pohľad do sveta, ktorý stojí za fotografiou Valsecchiho, pretože odhaľuje proces spolupráce potrebný na jeho vytvorenie. Video je nastavené na The Dreaming by Kate Bush, pieseň o bitke medzi austrálskymi domorodcami a západnými útočníkmi, ktorá inšpirovala Klecksografiu. Myšlienka vojny je zrejmá v dielach ako Minotaur, ako aj v predchádzajúcich sériách ako Time of War, ktoré skresľujú akékoľvek predsudky o tom, ako by mala nahá fotografia vyzerať.
„Lotus“ a „Mana 2“ © Olivier Valsecchi
Valsecchi, ktorý sa narodil v Paríži v roku 1979, promoval v roku 2007 v Toulouse's ETPA Photography School. Prvú pozornosť získal v roku 2009 v dôsledku série Dust, ktorá skúma myšlienku fénixa vystupujúceho z popola. Rovnako ako celá jeho doterajšia práca, aj Dust a Klecksography stelesňujú minimalistickú estetiku, ktorá odmieta zložitý proces potrebný na ich vytvorenie. Jeho práca bola vystavená na celom svete av roku 2012 bol držiteľom prestížnej ceny Hasselbad Masters Award. Jeho práca skutočne vyniká tým, že väčšina nahých fotografií v bežných médiách je vytvorená skôr na účely reklamy, než na vytvorenie skutočného umeleckého diela. Pre diváka je súčasťou odvolania Valsecchiho práce to, že je také neobvyklé vidieť telá vyňaté z každodenného kontextu a používané na abstraktné účely, nieto na taký inovatívny účel.
„Minotaur“ a „Šaty“ © Olivier Valsecchi
„Venuša 2“ a „Venuša 3“ © Olivier Valsecchi
