Niekedy ironické, niekedy humorné a niekedy preniknuté určitým druhom smútku, inštalácie belgického konceptuálneho umelca Guillaume Bijla v skutočnom živote nenechajú nikoho vlažného. Autodidakt, ktorý sa narodil v Antverpách, strávil celý život chodením po lane medzi fikciou a realitou a na ceste si zbieral medzinárodné uznanie a uznanie.
Čo majú spoločné autoškoly, práčovňa, telocvičňa, predajňa obuvi a čakáreň? Sú to len ukážky mnohých svetských dekorov transformovaných do umenia Guillaume Bijl. Samoučená konceptualistka - v súčasnosti šedovlasý šampión mladých umelcov už takmer sedem desaťročí - vystavovala prácu po celom svete, od vidieckeho belgického domu na benátskom bienále až po múzeum voskových bábik v múzeu 100 dní. „Documenta.
Fami-Home na belgickom pavilóne bienále v Benátkach z roku 1988 © Guillaume Bijl / Wikimedia
Bijl si vybudoval medzinárodnú reputáciu tým, že sa sústredil na každý deň. Najviac humdrum miest, ako napríklad diskontný obchod s matracmi alebo prepadnutý supermarket, nielen inšpirujú jeho prácu, ale sú aj jeho prácou. Bijl vynaložil veľké úsilie pri prestavbe presnej repliky obchodu s matracmi ako dielu inštalačného umenia v Kunsthalle v Münsteri, ktorú nazval Matratzenland. Nový supermarket, inštalácia, ktorá bola vystavená na Schirn Kunsthalle vo Frankfurte, umožnil návštevníkom prejsť uhlíkovou kópiou obchodu Tengelmann (nemecký reťazec), ktorý bol úplne presvedčivý svojimi propagačnými značkami, naskladanými stojanmi na výrobky pre domácnosť a pokladničkami.
Matratzenland v Kunsthalle v Münsteri © Guillaume Bijl / Wikimedia
Umiestnením neočakávanej nudnej reality do kontextu vysokých výstavných priestorov a múzeí odhalil Bijl filozofický prúžok. Otázka „Čo je umenie?“ nikdy sa nezdá byť ďaleko od jeho myšlienok. Silný prvý ukazovateľ tohto sklonu bol už v jeho debutovej inštalácii koncom sedemdesiatych rokov, keď ako javisko slúžila miestna galéria v Antverpách. Iluzia autoškoly Z bola presvedčivá. Okoloidúci, ktorí predpokladali, že galéria sa zmenila na skutočnú autoškolu, aby sa pýtali na hodiny (podobný druh zmätku museli cítiť netušení čajky holandského prímorského mesta Hoorn, keď Bijl umiestnil desať vycpaných kongenérov do ich uprostred).
Fiktívna brožúra napísaná umelcom po celú dobu informovala potupného návštevníka o skutočnosti, že vláda považovala umenie za zbytočné a že všetky umelecké priestory sa mali zmeniť na sociálne inštitúcie, ktoré slúžia skutočnému účelu. Bijl's Art Liquidation Project inšpiroval falošnú cestovnú kanceláriu, kadernícky salón, psychiatrickú nemocnicu, obchod s obuvou a mnoho ďalších „funkčných“ ilúzií. Mnohí kritici však túto iniciatívu interpretovali ako vyhlásenie proti umeniu, na čo Bijl vôbec nemal na mysli. Bližší pohľad na jeho prácu odhaľuje práve naopak: Bijl má tendenciu zamestnávať umenie ako nástroj pri kritike sociálnej reality.
# GuillaumeBijl #nageldraxler #Berlin Dátum: 19. marec - 23. apríl 2016 #Artblog #Artopenings #Gallery #Galeries #Conceptualart #Artmuseum #Museum #Artnews #Artblogy #Articles #Moma #Contemporary #Abstractart #Music # Art # Art # NewYorkartblog #Arts #Artist #Artists #Artwork #Visualart #artefuse #berlin #berlinart #berlingallery
Fotka, ktorú uverejnil Artefuse (@artefuse) 23. apríla 2016 o 13:14 PDT
Zoberme si napríklad kúsok nového supermarketu - ktorého verzia bola uvedená aj na Tate Liverpool v roku 2003. Prechádzka známym prostredím supermarketu (kompletná s výnimkou zamestnancov) bez možnosti kúpiť si niečo, čo zanechalo návštevníkom pocit úzkosti, dokonca frustrovaného, Bijl starostlivo obnovuje každý triviálny detail a vystavuje stereotypný dekor našej každodennej rutiny a núti nás uvažovať nad trivialitou a správaním. Fungovanie kapitalizmu a nášho konzumného správania sa stáva oveľa hmatateľnejším.
Projekty ako je tento - a je ich veľa - urobili z Guillaume Bijla uznávaného mena vo svete konceptuálneho umenia. Jeho práce dosiahli medzinárodné publikum na benátskom bienále, vo Witte de With Centre pre súčasné umenie v Rotterdame a na Kunsthalle v Münsteri. Časť teoretik (rozdelil a katalogizoval svoju vlastnú prácu do piatich rôznych kategórií), desať rokov vyučoval aj na Kunstakademii v Münsteri. Dnes veteránsky umelec medzinárodnej lákadla žije v mieste, kde sa všetko začalo - v jeho domovskom meste Antverpy. Jeho odhodlanie starať sa o mladých vizionárov pretrváva a je všeobecne známy ako majster umeleckých záujmov.
