S históriou súčasného dizajnu šperkov, ktorá zahŕňala majstrov Paduovho umeleckého inštitútu Pietro Selvatico v polovici 20. storočia až k vychádzajúcim hviezdam súčasnosti, je Taliansko v popredí tvorby šperkov. Od odvážnych geometrických výtvorov moderného maestra Maria Pintona po 3D tlačené návrhy Dario Scapitty sa dozvieme viac o desiatich súčasných talianskych návrhároch šperkov, ktoré by ste mali vedieť.
Dario Scapitta
Pochádzajúc z rodiny zlatníkov bolo možno v jeho krvi napísané, že Dario Scapitta rodený z Valenzy a Holandska by prešiel do dizajnu šperkov, hoci jeho prax je vysoko moderná, používa nekonvenčné materiály a najmodernejšie techniky 3D tlače. Aj keď jeho návrhy zahŕňajú tradičné štýly - ako napríklad jeho Extravaganza kollier, ktorý odkázal na potlesky z 15. storočia a získal v roku 2013 ocenenie 'Design Silver Award', proces navrhovania Scapitty je zameraný na súčasnú interpretáciu, použitie prístupných a neocenivých materiálov a hľadanie. pre nové formy umeleckého vyjadrenia v dizajne, ktorých výsledkom sú štýlové, ale nositeľné kusy vyžarujúce jedinečnú modernú eleganciu.
GianCarlo Montebello
GianCarlo Montebello sa narodil v Miláne v roku 1941, kde vyznamenal svoju umeleckú školu v prekrásnom Castello Sforzesco v 14. storočí. Je dokonalým súčasným dizajnérom šperkov, ktorý sa zameriava na klenoty ako ozdoby na telo a na jednoduchosť svojich návrhov, krása a schopnosť zdôrazniť vzťah medzi telom a objektom. Po založení spoločnosti GEM, umeleckej bižutérie, ktorá reprezentovala talenty ako Sonia Delaunay a Alex Katz, začal Montebello vytvárať svoje vlastné návrhy v roku 1978 a v roku 2013 bol ocenený titulom Best Italian Jewelers Designer na 2. vydaní Andrea Medzinárodné ceny šperkov Palladio.
Annamaria Zanella
Zatiaľ čo Annamaria Zanella je tiež absolventkou umeleckého inštitútu Pietro Selvatico v jej rodnom meste Padova, jej návrhy možno považovať za niečo ako odklon od jej predchodcov vzhľadom na šetrné používanie zlata a zapracovávanie tvarov nad čisto geometrický tvar. Zanella, ktorá sa narodila v roku 1966 a ktorej návrhy sa dnes objavujú v zbierkach v Musée des Arts Décoratifs v Paríži av Múzeu umenia a dizajnu v New Yorku, prehliada vzácne kovy v prospech základných kovov a zvyškov železa a ocele, ktoré obsahujú skorodované plechy a sklenené črepy ako „mikroskulptúry“, ktoré podvracajú stereotypné predpoklady krásy a hodnoty.
Bruno Martinazzi
Bruno Martinazzi, rodák z Turína, sa narodil v roku 1923 a odcestoval do Florencie, kde študoval umenie razenia a smaltovania na Scuola Statale d'Arte, a potom pokračoval v realizácii starodávnej techniky toreutiky na Rímskom inštitúte umenia. Bola to jeho prvá samostatná výstava v roku 1955, ktorá kombinovala tieto techniky a katapultovala ho na medzinárodnú slávu. Martinazziho šperk s veľkým dôrazom na zlato je známy tým, že obsahuje ľudské vlastnosti a časti tela - vykreslenie zakrivených prstov, šklbanie pier a očí sa stáva náramkami, prsteňmi a brošami vo vysoko sochárskych formách, ktoré stierajú hranice medzi šperkom a umením.
Giampaolo Babetto
Giampaolo Babetto sa narodil v Padove v roku 1947 a je všeobecne považovaný za jedného z popredných dizajnérov vo svete avantgardných šperkov. Rovnako ako mnoho uznávaných talianskych návrhárov súčasných šperkov, vyznamenal svoje remeslo v prestížnom Padovskom umeleckom inštitúte v Pietre Selvatico. Počas štyridsaťročnej kariéry sa jeho návrhy vystavovali po celom svete. V Japonsku a USA sa predstavili aj v stálych zbierkach nemeckého múzea šperkov v Pforzheime. Ako víťaz rôznych ocenení, vrátane ceny Herbert Hoffman Show od Schmuck Show v rokoch 1975 a 1985, je Babetto známy svojimi abstraktnými geometrickými vzormi charakterizovanými použitím zlata zmiešaného s kontrastnými netradičnými materiálmi, ako sú plast alebo sklo.
Gaia Repossi
Pochádzajúca z legendárnej talianskej dynastie šperkov z rodiny Repossi, možno nie je prekvapujúce, že Gaia Repossi sa stala dizajnérkou šperkov a od roku 2007, vo veku 21 rokov, sa stala kreatívnou a umeleckou riaditeľkou Domu Repossi, ktorá predtým pôsobila držaný jej otcom a dedkom pred ňou. Repossi, absolventka maľby na École des Beaux Arts v Paríži, pretransformovala svoju rodinnú značku svojimi návrhmi a zahrnula do nej odkazy na svoju vášeň pre súčasné umenie a použitie kovu v modernej soche a architektúre. Jej posledná zbierka White Noise, ktorá debutovala v roku 2014 v Paríži, sa otvorene nadchla.
Mario Pinton
Mario Pinton, profesor šperkárskeho dizajnu na Pietro Selvatico Art Institute v Padove, je celkom oprávnene ocenený ako jedna z najvplyvnejších osobností súčasného talianskeho dizajnu šperkov. Pinton, ktorý sa narodil v roku 1919, sústreďoval svoje návrhy viac na individualitu a umelecké vyjadrenie než na obchodnú príťažlivosť a pevne veril, že dizajn šperkov je praxou drobného sochárstva. Známe jeho odvážnymi geometrickými tvarmi, použitím zlata a začlenením zložitých remeselníckych techník, neskoré Pintonove diela - aj keď sú ovplyvnené starými návrhmi šperkov - sú ohromujúcim príkladom súčasného umeleckého šperku.
Martina Grasselli
Martina Grasselli, rodená zo severného Talianska v Reggio Emilia, sa narodila v roku 1981 a získala rôzne vzdelanie - študovala architektúru a interiérový dizajn vo svojom rodnom meste a módny a textilný dizajn na prestížnej milánskej akadémii výtvarných umení NABA. Jej vzdelanie informovalo o jej rozmanitej pracovnej praxi, ktorá okrem šperkárskeho dizajnu zahŕňa aj bytové doplnky. V roku 2009 založila Grasselli svoju kolekciu bižutérie Coliac - elegantnú, súčasnú značku so zameraním na surrealitu, ktorá spája lásku k abstraktnému umeniu a ruskému dekonštruktivizmu s kontrastom vzácnych a necenných materiálov, čím si získala miesto v talianskom Vogue's New Talent 2010 zoznam.
Stefano Marchetti
Je absolventom umeleckého inštitútu Pietro Selvatico v roku 1989, kde v polovici 90. rokov neskôr vyučoval kovový a klenotnícky dizajn. Stefano Marchetti je uznávaný súčasný klenotnícky dizajnér narodený v Padove, ktorý získal Cenu za najlepšiu mladú taliansku klenotnícku cenu na talianskych šperkoch v roku 2009. ocenenie. Marchettiho tvorba bola od začiatku 90-tych rokov ako dizajnérka celosvetovo vystavovaná v galériách vo Veľkej Británii, USA a Nemecku a prostredníctvom svojich návrhov skúma, ako sa dajú malé jednotlivé kusy kovu tvarovať do kusov nositeľného umenia so špecializáciou na technika známa ako mikro-mozaika.
Stefani Luchetta
Stefania Luchetta, ktorá sa narodila a stále pracuje v malebnom severnom meste Bassano del Grappa, pochádza z akademického prostredia a spája štúdium dejín umenia a priemyselného dizajnu. Po školení zlatníckeho umenia v rodinnej firme začala Luchetta experimentovať s 3D softvérom a technikami rýchleho prototypovania. V roku 2002 uviedla na trh debutovú limitovanú edíciu s použitím netradičných materiálov, ako sú stellitové a biologicky kompatibilné živice. Kritici ocenili Luchettovu kombináciu umenia a technológie, ako aj jej schopnosť vytvárať luxusné kúsky z lacných materiálov, zatiaľ čo módny svet prijal aj svoje jedinečné návrhy, ktoré sa objavili na stránkach Vogue Gioiella a Tapety.
Autor: Helen Armitage
