Digitálne umenie, od ilustrovaných vektorových kresieb po CGI, animácie a 3D modelovanie, berie svet búrkou a celé galérie sú venované médiu. Hnutie rastie v Keni - technologicky najvyspelejšej krajine v západnej Afrike a rodisku virtuálneho projektu afrického digitálneho umenia, ktorý vedie priekopnícky digitálny umelec Jepchumba. Dozvieme sa viac.
Africká aritmetika
Muž sedí v lotosovej pozícii, tvár bledá a oči zaliate, keď sa fialová obloha nad ním chrlí. Tento obrázok vytvoril Jepchumba, zakladateľ a riaditeľ afrického digitálneho umenia.
Jepchumba popisuje projekt ako „online kolektív umelcov a digitálnych nadšencov“. V rozhovore pre Max Eternity hovorí o tom, ako to vyplynulo z potreby „zviditeľnenia afrických talentov v odvetví digitálnych médií“.
Pôvodne z Kene sa Jepchumba inšpiruje svojou prácou z miest, kde žila a pracovala, vrátane kolégia Mount Holyoke v USA a Kapského Mesta v Južnej Afrike. V roku 2012 ju spoločnosť Forbes zaradila do zoznamu „20 najmladších žien v Afrike“ a bola zaradená do zoznamu „Top 25 žien Achievers The Guardian Africa“.
Napriek tomu je Jepchumba zďaleka jediným hlasom digitálneho umenia v Afrike. Iní sa hrali na web, aby predložili svoju prácu a podelili sa o svoje skúsenosti a zručnosti s ostatnými, ktorí chcú vidieť africké umenie v akcii. Okrem zobrazovania práce na webe je web skvelým nástrojom pre umelcov pracujúcich na celom kontinente. Usporiadané podľa regiónov predstavuje stránka komplexný adresár umeleckých priestorov, ktoré majú umelci k dispozícii na prenájom. Patrí medzi ne galéria mestského domu v Káhire a galéria Picha v Konžskej demokratickej republike.
Existuje viac ako 1 000 odberateľov webovej stránky African Digital Art a používatelia sú aktívni - často uverejňujú komentáre a zdieľajú obsah. Umelkyňa Nandipha Mntambo rozoberá a diskutuje o svojom filme o hovädzine, ženskosti a zraniteľnosti. V diele využila svoje digitálne nástroje a umenie na skúmanie „fyzických a hmatateľných“ vlastností kože. Použila hovädzinu na potlačenie očakávaných „asociácií s telesnou zraniteľnosťou ženského tela“ a na napadnutie predsudkov ženského tela. Obraz, ktorý ukazuje štíhlu ženu oblečenú ako matador, ktorý vystúpil do býčieho móla, vyzýva diváka k otázke, či došlo k chybe a či by táto osoba mala byť človekom.
Ďalším príkladom je digitálny fotograf Osborne Macharia, ktorý sídli v Nairobi a fotografuje módnu a krajinnú fotografiu. Jeho prácu charakterizujú nápadne farebné obrazy ľudí v popredí, s utlmenejšou tonalitou na pozadí. Jeden obrázok ukazuje dve ženy, ktoré majú na sebe oranžovú a modrú farbu a stoja na piesočnatej šedej zemi. Farby sú ostré a celý obrázok je úžasne zaostrený.
Mnoho umelcov, aj keď produkujú prácu, ktorá je medzinárodne uznávaná a oslavovaná, sa zameriava na problémy, ktoré sú špecifické pre africký kontinent. Napríklad jeden fotografický projekt skúma tému Mosquito Nets a Fragility of Life, ktorá zdôrazňuje problém zvlášť dôležitý pre subsaharskú Afriku.
Ďalší projekt sa týka problému apartheidu. Vo fotografickej eseji Nostalgia, Memory and Belonging, Thabiso Sekgala „zaznamenáva film a spomaľuje čas, zmeny v Južnej Afrike od demokracie a tiež nostalgiu, ktorú Južná Afrika drží v minulosti“.
