Známy umelec Robert Indiana, ktorý získal medzinárodné uznanie za svoje ikonické obrazy a sochy LOVE, zomrel v sobotu 19. mája vo svojom dome pri pobreží Maine na zlyhanie dýchania.
Americký umelec Robert Indiana, ktorý pochádza z Nového hradu v Indiane, sa narodil v roku 1928 Robert Clark. Je známy tým, že vytvára jeden z najobľúbenejších obrazov na svete.
Indiana prax sa však začala dávno predtým a pokračovala dlho potom, LÁSKA.
Umelec pôsobil naprieč disciplínami ako plodný maliar a sochár. Experiment s umením začal v štyridsiatych rokoch minulého storočia prostredníctvom série figurálnych a krajinárskych diel popravených v kvaši, vodovode a grafite; a po troch rokoch vojenskej služby sa Indiana zapísal do Umeleckého inštitútu v Chicagu v rokoch 1949 až 1953. Strávil leto v Skowheganskej škole maľby a sochárstva v Maine a potom rok v Škótsku na Edinburgh College of Art. V roku 1954 sa usadil v New Yorku so zameraním na poéziu.
Socha „LOVE“ od Roberta Indianu na rohu 6. ulice a 55. ulice na Manhattane v New Yorku © Hu Totya / WikiCommons
Bolo to v New Yorku, kde Indiana križovala cesty s Ellsworthom Kellym, Agnes Martinovou a Cy Twomblyom, z ktorých všetci pracovali v rámci sféry abstraktného expresionizmu, minimalizmu a maľby farebného poľa a pomáhali kultivovať.
Koncom 50-tych rokov sa estetická Indiana zmenila na zlúčenie týchto panujúcich súčasných štýlov a v polovici 50. a 60. rokov spolu s Andym Warholom a Royom Lichtensteinom prispel k americkému pop-artovému hnutiu. Už bol známou entitou na umeleckej scéne v New Yorku, ale v roku 1965 Múzeum moderného umenia vydalo vytlačenú vianočnú pohľadnicu s písmenami „LO“ naskladanými nad „VE“ v červenej farbe s modrým a zeleným pozadím, a toto jedinečné číslo provízia by sa vyvinula do najuznateľnejšej a najnevhodnejšej série Indiany.
"Slovo LÁSKA musí byť tak, ako to je, pretože mám takú vášeň pre symetriu a rozdelenie vecí na rovnaké časti, " povedal raz Indiana. „Slovo LOVE je také, že tieto štyri písmená sa najlepšie hodia na štvorec, ak je štvorec na tomto konkrétnom usporiadaní. A skutočne to bola nevyhnutnosť veľmi kompaktnej formy, že som prišiel k tomuto usporiadaniu
Pri červenej, modrej a zelenej maľbe je interakcia v oku takého charakteru, že pri najmenšej zmene svetla sa polia automaticky vymieňajú, pozitív sa stáva negatívnym a naopak, s takmer násilným účinkom na oko. ““
LÁSKA sa stala tak populárnou, že zatienila celé Indianeho dielo. Umelec vytvoril niekoľko variácií na túto tému pomocou slov EAT, HUG, DIE, dokonca aj AHAVA a AMOR (hebrejské a španielske slová pre lásku), ale nápadná jednoduchosť a potvrdzujúce posolstvo pôvodnej iterácie, najmä uprostred generácie lásky Šesťdesiate roky, urobili tento konkrétny motív najtrvalejšou svojou kariérou - za cenu všetkého, čo kedy vytvoril.
Jeho prípadné rozčarovanie z umeleckej scény v New Yorku, ktoré opakovane kritizovalo a prepustilo Indianu ako jednorazového poníka, podnietilo umelcov ústup na ostrov Vinalhaven pri pobreží Maine v roku 1978. Tam sa stal čoraz viac samotárskym, až do svojej túžby po samote. stal sa takmer rovnako slávnym ako jeho práca.
„Niektorí ľudia radi maľujú stromy. Rád maľujem lásku. Zdá sa mi to zmysluplnejšie ako maľovanie stromov. “ - Robert Indiana RIP ?? ❤️
Príspevok zdieľaný Art Art Plug ?? (@ marcelkatzart) 21. mája 2018 o 10:04 hod. PDT
Až v roku 2013 uviedlo Whitney Museum of Art v New Yorku hlavné retrospektívy indiánskej praxe vhodne nazvané Beyond LOVE, ktoré sa umelec vrátil do centra pozornosti.
"LÁSKA a jej následné množenie na nepovolených výrobkoch zatienilo chápanie emočnej poignity a symbolickej zložitosti jeho umenia zo strany verejnosti, " napísalo múzeum. „Táto retrospektíva odhaľuje umelca, ktorého dielo, ktoré nemá zďaleka optimistický a pozitívny charakter, sa zameriava na najzákladnejšie problémy, ktorým čelí ľudskosť - láska, smrť, hriech a odpustenie - a dáva nášmu pochopeniu nejasností amerického sna a nešťastí nový význam. jednotlivca v pluralistickej spoločnosti. “
V roku 2016 sa v Bates College Museum of Art konala ďalšia retrospektíva, Robert Indiana: Now and Then, ktorá bola poslednou, ktorú by Indiana mohla vidieť. Vystavovalo okolo 70 diel, pričom jeho najslávnejšie a menej známe kusy sedeli vedľa seba.
Indiana pokračoval v práci zo svojho domáceho štúdia v Maine, ktoré oživili jeho retrospektívy. V roku 2008 vytvoril pre kampaň bývalého prezidenta Baracka Obamu nové umelecké dielo v štýle LÁSKA HOPE. V posledných rokoch sa však umelec, ktorý nemal vlastnú rodinu, znepokojivo vzdialil od svojich priateľov a kolegov.
Len jeden deň pred tým, ako Indiana zomrel, licenčná spoločnosť Morgan Art Foundation, ktorá spolupracovala s umelcom, podala v New Yorku federálny súdny spor proti obchodníkovi s uměním Michael McKenzie, jeho vydavateľskej spoločnosti American Image Art a opatrovníkovi Indiany Jamie Thomasovi za porušenie autorských práv a porušenie zmluvy, okrem iného. Nadácia tvrdí, že títo obžalovaní vytvárali neoprávnené reprodukcie umeleckých diel Indiany. Samotný umelec bol tiež menovaný za obžalovaného, pretože „poskytol údajnú plnú moc, ktorá umožňovala vytvorenie a predaj diel porušujúcich autorské práva iným osobám“, nadácia však pri tom nebola spokojná, pretože sa domnievali, že bol zneužitý zraniteľný štát Indiany. McKenzie a Thomas.
V rozhovore pre Artnet News Mckenzie odpovedala: „Bude podaných množstvo protinávrhov a čoskoro budeme mať čo povedať.“
