Aj keď londýnske metro už dlho oslávilo svoju spoluprácu s priekopníkmi, nie je všeobecne známe, že mnohé z pôvodných návrhov plagátov vytvorili ženy. Od roku 1910 bolo známe, že sa do práce zapojilo najmenej 170 umelkýň, a pravdepodobne prispelo oveľa viac. Výstava Poster Girls v London Transport Museum stavia dielo týchto talentovaných dizajnérskych hrdiniek do centra pozornosti prvýkrát, keď sa v roku 2018 priblíži sté výročie hlasov pre ženy.
Cieľom výstavy je pozrieť sa na návrh plagátov pomocou inej šošovky a zamerať sa skôr na talentované ženy, tvorkyne a tvorkyne za plagáty, ako na ženy, ktoré sú v samotných plagátoch zobrazené ako pasívne konzumentky. Kým Poster Girls pokrýva celé storočie, pri pohľade na „zlatý vek“ 20. a 30. rokov je obzvlášť zaujímavý. Bol to vzrušujúci čas pre ženy a kapitál všeobecne. V londýnskom dopravnom systéme sa uskutočňovali radikálne zmeny a došlo k meniacej sa sociálnej scéne - ženy po prvej svetovej vojne získali viac nezávislosti ako kedykoľvek predtým.
Letný predaj rýchlo dosiahol Mary Koop, s láskavým dovolením Londýnskeho dopravného múzea v roku 1925
Ženy nad 30 rokov mohli hlasovať do konca roku 1918. Zákon o diskvalifikácii sexu z roku 1919 znamenal, že viac žien by mohlo ísť na univerzitu a mať lepšie vyhliadky na prácu - vysoké školy prijímali viac ženských dizajnérov, najmä Ústrednú umeleckú školu a Remeslá, ktoré zohrávali významnú úlohu pri výchove talentov ženského dizajnu v 20. a 30. rokoch 20. storočia.
Škola bola v tomto období najproduktívnejšia a všetci vedúci umelci času Dora Batty, Margaret Calkin James, Betty Swank a Herry Perry sa zúčastnili spolu s relatívne rovnakým počtom návrhárov plagátov pre mužov. Inštitúcia mala jedinečný vzťah s Underground, zdieľajúc profesionálne siete s Frankom Pickom, ktorý sa stal zodpovedným za publicitu Undergroundu v roku 1908.
QED, Margaret Calkin James, 1929 s láskavým dovolením Londýnskeho dopravného múzea
Pick bol progresívnym a osvieteným manažérom, ktorý nediskriminoval na základe pohlavia - vybral umelcov výlučne na základe ich talentu a sily, aby prilákal Londýnčanov, aby využívali podzemné prostredie nielen pre podnikanie, ale aj pre potešenie, ktoré sa stalo čoraz dôležitejším pre príjmy.
V roku 1910 si spoločnosť Pick zvolila prvú návrhárku plagátiek, Ellen Coatesovú, ktorá vytvorila plagát pre električkovú sieť skupiny Underground Group. V roku 1922 Ústredná škola získala províziu za navrhovanie plagátov pre LCC Tramways, čo bola jedinečná príležitosť pre začínajúcich dizajnérov, ako je Freda Beard, ktorí dostali často prvú províziu podľa tohto systému.
Rovnako ako sa vie o Ellen Coatesovej, v prvých dňoch zostalo veľa radkýň pod radarom a mnohé z ich diel zostali nepodpísané - jednou z takýchto talentovaných dizajnérov bola slečna Bowdenová, ktorá dokonale zobrazuje archetypálny daždivý sivý deň v Londýne v 1917, presviedčaním dochádzajúcich hľadať útočisko v podzemnom systéme pomocou jednoduchého sloganu „Travel Underground“.
Travel Underground, slečna Bowdenová, 1917 so súhlasom London Transport Museum
Ale nie každý bol tak temný - priekopnícka dizajnérka Nancy Smithová bola uctievaná za svoje odvážne používanie farebných blokov a zjednodušených grafických tvarov počas rokov 1910, čo bolo v porovnaní s ilustračným štýlom jej súčasníkov dosť netradičné. Smithova práca bola pravidelne vystavovaná v renomovaných galériách medzi prácou popredných dizajnérov mužských plagátov v tom čase. Jej plagát Epping Forest má jasný secesný štýl, ktorý odkazuje na tradičné japonské výtlačky woodblock, napriek tomu odráža moderné trendy v dizajne plagátov.
Epping Forest, Nancy Smith, 1922 s láskavým dovolením Londýnskeho dopravného múzea
Na ilustráciu buď nedostali len tradične „ženské predmety“ - mnoho komisárov Pickovej navrhovalo plagáty, ktoré sa zaoberali témami všeobecne považovanými za veľmi mužské, napríklad plagát autosalónu Anny Katriny Zinkeisen z roku 1934 alebo návrhy Sybil Andrews. Andrews pracovala spolu so slávnou Cyril Power a podpísala svoju prácu Andrew Power, aby ocenila spoluprácu. Plagáty Epsom Derby a Wimbledon majú skutočnú dynamiku a zmysel pre pohyb, ktoré zobrazujú jej modernistický štýl podpisu.
MotorShow, Olympia, 11. - 20. októbra, autor: Anna Katrina Zinkeisen, 1934 s láskavým dovolením Londýnskeho dopravného múzea
Zaujímavé je aj to, ako sú ženy v tomto období zobrazené na plagátoch. Ženy sa museli samy podporovať a nájsť nový spôsob života po krvepríbehu prvej svetovej vojny, ktorý mnohých nechal vdova alebo slobodnú. V dôsledku toho sa ženy stali viac nezávislými a sú ako také zobrazené, cestujú pre svoje vlastné potešenie bez manžela vedľa seba.
Toto divadlo naznačuje, že Doris Zinkeisen's The Theatre zobrazuje dvoch sebaistých kamarátok na prednej strane škatule, zatiaľ čo muža sa dá rozoznať iba na pozadí a stojí v tieni. Plagát Clifforda a Rosemary Ellisovej z roku 1936, ktorý vyšiel do hry, tiež ukazuje ženu, ktorá sa baví, jej posolstvo je však nejednoznačné - zatiaľ čo ona by mohla byť považovaná za súčasť zábavy, mohla by byť rovnako vnímaná ako módna moderná žena, ktorá vyšla von mesto na nočný tanec.
V divadle, autor: Doris Zinkeisen, s láskavým dovolením Londýnskeho dopravného múzea v roku 1939
O tejto zlatej ére dizajnu plagátov je jasné, že vyžaruje energia a optimizmus, ale táto éra nezávislých žien bohužiaľ netrvala. Druhá svetová vojna tvrdo zasiahla Londýn a jej účinky počas i po ňom sú zjavné počas celej výstavy. Počas tohto obdobia pracovali sotva akékoľvek návrhárky a dokonca aj po skončení vojny majú plagáty 50. rokov tlmený tón, a to vo farbe aj v sentimente. Dizajny sa cítia bežnejšie v porovnaní s radikálnymi a svetlými vzormi pred niekoľkými desaťročiami a vracajú sa k ilustratívnejšiemu štýlu. Príkladom je londýnske Open Air, ktoré navrhla Mona Moore v roku 1948 a ktoré bolo známe svojou prácou v Poradnom výbore pre umelcov z vojny. Plagát sa vracia k tradičnejšiemu predmetu prírody bez akéhokoľvek ľudského prvku - skôr sa podobá vzorom plagátov z 10-tych rokov - napriek tomu sa tu hovorí o „čase nových listov“, ktorý naznačuje tichý optimizmus a nádej pre budúcnosť.
Poďte hrať, Clifford Ellis a Rosemary Ellis, 1936, s láskavým dovolením Londýnskeho dopravného múzea
Bez ohľadu na význam alebo neprítomnosť žien na týchto plagátoch alebo dokonca na ich zobrazovaní je táto výstava dôležitá pri zdôrazňovaní obrovského prínosu týchto umelkýň k návrhu plagátu 20. storočia, ktorý sa predtým neuznal. Jedná sa o samostatnú svetovú výstavu plagátov, ktorá netrpí ani kúskom kusov od súčasných mužských súčasných umelcov.
Poster Girls: storočie umenia a dizajnu trvá do 1. januára 2018 v London Transport Museum, 39 Covent Garden Piazza, London, WC2E 7BB.
