„Som tu, aby som ti spieval piesne. V tejto tvojej sále mám rohové sedadlo. Vo vašom svete nemám čo robiť; môj zbytočný život sa dá vypuknúť iba v melódiách bez účelu. ““
Kto je tento muž, meno domácnosti spievané miliónom ľudí, ktoré sa stretlo na úsvite školenia a pokojné povzdychnutie, keď zapadá slnko?
Závažné úvodné línie pochádzajú z piesne 15 zo zbierky básní, ktoré boli podľa našich štrukturálnych odkazov ocenené Nobelovou cenou za literatúru. Jednoduchá pieseň je však iba ďalším veršom v mori slov duše vyvolávajúcich Gurudev. Rabindranath Tagore nie je meno, ktoré by si vyžadovalo úvod, ani žiadne svedectvo, ktoré by s najväčšou pravdepodobnosťou zalapalo po dychu za najvhodnejšie slovo. Naše listy by mohli byť v najväčšej možnej miere premýšľaním - novšie významy, novšie odhalenia jeho slov pri každom prečítaní.
Rabindranath Tagore v jeho maliarskom stole, Štátna umelecká škola, Kalkata | © Neznáme / WikiCommons
Niektoré príbehy hovoria o tom, ako bol mladý Rabi, ako bol v detstve zvolaný, nadšený čítaním dvoch viet - jednoduchých konštrukcií pri učení základných slov. Boli to Jal pawray, Pata nawray (vodopády, chvenie listov). Basant Koomar Roy (ktorý v roku 1915 napísal Rabindranath Tagora, Muž a jeho poézia) cituje Gurudeva: „Toto je poézia pravekého básnika, ktorá sa dotkla môjho srdca. Keď si spomeniem na nevysvetliteľnú radosť z tých slov, ktoré som v tom čase cítil, uvedomujem si, prečo je rýmovanie takým dôležitým faktorom pri tvorbe veršov. Je to kvôli tomu, že slová nekončia koncom zvuku. Vzrušenie z rýmu pretrváva v ušiach a vibruje v mysli. ““
Začneme čítať Tagore ako deti a ako deti nerozumieme veršu Jana Gana Mana, ktorá bola recitovaná v ranných zhromaždeniach a „Kde je myseľ bez strachu“ vytlačená v našich školských denníkoch. Až omnoho neskôr sme sa dostali do kúzla týchto slov. Učebnica anglického čitateľa začína postupne, vo svete poviedok vo forme poviedok.
Relatívne nová forma potom zväzky Tagore pozdvihli poviedku na vážnu umeleckú formu. Naplňoval tvrdý realizmus a poetický idealizmus vo svojich príbehoch a opakoval život v jeho najskrytejšej podobe, dýchal vo vidieckych a mestských bengálskych štvrtiach. Tempo je pomalé, dosť na to, aby sa v tejto chvíli namočilo a pocítilo veľa konfliktov, túžob a prázdnoty. Jeho próza vybrala boje a rokovania medzi novým a starým, morálku pod šošovkou, samotu a preplnenú osamelosť, muža a ženu.
Len aby sme cítili pulz, obraciame sa na jeden z populárnych príbehov ako „The Postmaster“ alebo „Kabuliwala“, ktoré prinášajú živú lásku, túžbu a nádej alebo novelu Two Sisters - patos témy, nežná irónia, s ktorou Kreslia sa postavy, odvaha, s akou necháva tragikomédiu životnej drámy, aby z nej urobila jeden z najpamätnejších príbehov. Preskúmal vzťahy, ktoré sa netrápili v bežných a svetských vzťahoch, vzťahy, ktoré sa nesmú zapaľovať. Mnohé končia v časoch, ktoré boli skôr obmedzené na obočie, vďaka čomu je relevantný dokonca aj po sto rokoch. Teen Kanya, Ghare Baire, Strir Patra, Gora alebo Nastanirh (lepšie známy ako Satyajit Ray's Charulata) je niekoľko stoviek príbehov, ktoré boli kŕmené, poháňali bengálsky aj hindský film.
Portrét filmára Satyajita Raya © Rishiraj Sahoo / WikiCommons
„Strom sa zamiloval do svojho krásneho tieňa
čo ešte nikdy nemôže pochopiť. ““
Rovnako ako jeho próza je aj jeho poézia. Globálne popredné miesto v Tagore spočíva predovšetkým na jeho úspechoch ako básnika; kvalita a množstvo jeho poézie mali tendenciu zatieniť jeho príspevky v oblasti drámy, beletrie a beletrie. Jeho takmer 60 zbierok poézie sa skladá z krátkych textov, ktoré sú zvyčajne poznačené filozofickým napätím, túžiacim duchovným úsilím, ktoré je postavené proti nádhere prírodnej krajiny.
Gitanjali, alebo Song Offerings, bol prvýkrát publikovaný v roku 1910. Vďaka 103 básňam čoskoro získal celosvetovú slávu, pretože o dva roky neskôr bol preložený do angličtiny. Bol to prvý z mnohých zväzkov, vďaka ktorým sa stal medzinárodnou osobnosťou. Z mnohých, ktorí ho držali vo veľkej úcte, bol WB Yeats, veľmi uctievaný írsky básnik. Anglický preklad Gitanjali z roku 1912 predstavil Yeats, ktorého očaruje mystika Tagoreovho verša: „Tieto texty
ktoré sú v origináli, moji Indovia mi hovoria, plné rytmu rytmu, neprehľadných lahôdok farby, metrického vynálezu - vo svojej myšlienke zobrazujú svet, o ktorom som už dlho sníval. “
Titulná stránka pre Gitanjali, autor: Tagore | © Macmillan and Company, Londýn | WikiCommons
Busta Rabindranath Tagore v zelenom parku St Stephen, Dublin | © Osama Shukir Muhammed Amin FRCP (Glasg) / WikiCommons
Napriek širokému rozsahu jeho literárnych výkonov je úžasné uvedomiť si, ako úzko ho vykreslil na Západe, čím ho obmedzil na „veľkú mystiku z východu“. Yeats nebolo úplne vystavené nebezpečenstvu, aby sa v Tagoreovom písaní identifikovalo s pretrvávajúcim náboženským vláknom. Jeho verše skúmajú oblasti života a smrti. Žije v romantickom vzťahu s Najvyšším - predstava blaženej a absolútnej nebojácnej rovnice s Bohom. Mnohé z jeho náboženských úvah, vrátane Gitanjaliho, sú príkladom sútoku obrovských objemov starodávnej múdrosti Indie a populárnej a novšej poetiky. Pôvodný preklad jeho diela svedčí o jednoduchosti jeho veršov; najzákladnejšia forma ľudstva však stále svieti a je oveľa lepšia ako akákoľvek forma zložitého duchovného diskurzu:
„Nechajte toto skandovanie, spievanie a rozprávanie korálikov! Koho uctievate v tomto osamelom temnom rohu chrámu so zatvorenými dverami?
Otvor svoje oči a uvidíš, že tvoj Boh nie je pred tebou!
Je tam, kde kultivátor obrába tvrdú pôdu a kde lámač láma kamene.
Je s nimi na slnku a v sprche a jeho odev je pokrytý prachom. ““
Je ľahké sa stratiť v obrazoch, ktoré jeho básne rotujú. Existuje pocit nejednoznačnosti - to je pôvab prežívania Tagoreovej literatúry. Platí to najmä pre jeho básne, ktoré používajú opisy ľudskej lásky a opisy zbožnej oddanosti, úplne prepletené v metaforách.
„Nespím do noci. Stále a znovu otváram svoje dvere a pozerám sa na tmu, priateľu!
Predo mnou nevidím nič. Zaujímalo by ma, kde leží tvoja cesta!
Akým slabým pobrežím atramentovo čiernej rieky, akým ďalekým okrajom zamračeného lesa, cez akú malebnú hĺbku chmúr, si preťahuješ kurz, aby si ma prišiel navštíviť, priateľu? ““
Prejavy spoločnosti Tagore nad udalosťami na prelome storočia sa ťažko prehliadajú. Stál pevne proti britskému rajovi a značne písal o slobode. Často však chýbajú jeho tvrdenia o zbavení seba samého reťazami, ktoré sú mimo britskej vlády. Možno pre neho bolo podstatné to, aby ľudia mohli žiť a rozumne, slobodne.
„Kde je myseľ bez strachu
a hlava je držaná vysoko;
Ak sú vedomosti bezplatné;
Tam, kde svet nebol
rozdelená na fragmenty
úzkymi domácimi stenami;
Tam, kde je jasný dôvod
sa nestratil
suchý púštny piesok mŕtvych zvykov;
Do tohto neba slobody, môj otče, nech sa moja krajina prebudí “
Rovnako ako ho sprevádzalo hnutie za slobodu, mal zábrany voči vlastenectvu. Argumentoval obmedzujúcim charakterom vlastenectva - bránil zapojeniu myšlienok zvonku „úzkych domácich múrov“. Túžba Tagore po slobode priniesla jeho pevné nesúhlas s nespútaným emocionálnym tradicionalizmom, vďaka ktorému by sa človek stal väzňom minulosti - stratené
, v suchom púštnom piesku mŕtvych zvykov. ““
Tagore hostil Gandhiho a Kasturbu v Shantiniketane v roku 1940 | © Neznáme / WikiCommons
Nelíbil sa britskému útlaku av roku 1919 sa vzdal rytierstva, ktoré mu bolo udelené. Jeho kritika britskej administratívy v Indii v priebehu rokov rástla iba silnejšie a bolo vhodné, ako bola jeho pieseň Jana Gana Mana vybraná za národnú hymnu. Tagore je jediný, kto napísal národnú hymnu za dva národy - pretože Bangladéš by neskôr vzal Amar Sonar Banglu za svoju národnú hymnu. A jeho slová v poézii a próze odrážali slobodu myslenia, výraz, ktorý nie je uchytený v monotónnych autoritách a namaľovaný v jednofarebných farbách. Jeho slová pravdepodobne nikdy neboli také relevantné, ako sú dnes:
„Posledné slnko storočia zapadlo uprostred krvavo červených oblakov Západu a víchrice nenávisti. Nahá vášeň pre sebaľúbenie národov v opitom delíriu chamtivosti tancuje na súboj ocele a vytie veriacich pomsty. Hladný národ národa vytrhne násilím zúrivosti z jeho nehanebného kŕmenia
'
Autor: Rajan Luthra
Rajan študuje sémiotiku a kultúru s cieľom budovať a predávať značky na bývanie a žiť v próze, poézii, farbách a paletách na celý život. Zvyčajne čmáranice na adrese
